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潮流時尚

在英國最大音樂祭Glastonbury,行為藝術教母穿著「和平標誌」,要求全場靜默7分鐘?

VOGUE

更新於 07月03日13:10 • 發布於 07月02日10:22 • José Criales-Unzueta

「時尚界—和整個世界—都深陷危機。」

Marina Abramović

「我好緊張!」行為藝術教母瑪莉娜阿布拉莫維奇(Marina Abramović)對 Vogue 說道,「從來沒有一位藝術家,我不是指藝人歌手,他們是不同的類別,曾經做過這樣的事情——在 25 萬人面前。我完全嚇壞了。」不到 24 小時後,瑪莉娜將登上 Glastonbury 音樂祭的 Pyramid 舞台,這也是該音樂節最標誌性主舞台,要求全場靜默長達七分鐘。

「我知道我在做一些重要的事情,我喜歡冒險。我也為失敗做好了心理準備。」 Marina Abramović說。

今年音樂祭的主題是「和平」,即使契合到這概念,瑪莉娜所做的事情依舊是非比尋常的。音樂祭通常是人們用來逃避現實的地方,但瑪莉娜將 Glastonbury 變成一個讓人們反思的聖殿。「人們來這裡是為了玩得開心。他們喝酒、嗑藥,天氣也很好。但我要求所有人靜默,反思地球面臨的現況,因為現在地球真的是地獄。」她指的是,全球變暖、烏克蘭和以巴衝突等戰爭問題。

「有很多事情會出錯,但我願意站在前方,敞開雙臂。」

瑪莉娜將安靜變成最強大的工具。

瑪莉娜原訂在舞台上的時間只有五分鐘,但最後被延長到約十分鐘,因為歌手 PJ Harvey 主動放棄了她表演中的一首歌,將時間留給瑪莉娜。

瑪莉娜特別穿上一件象徵和平標誌的長袍——這是由她的摯友(前 Burberry 創意總監)Riccardo Tisci 為她量身訂製的和服式絲綢長袍。「曾有記者問我:『作為一名藝術家,你打算做什麼?』」她告訴對方:「我知道我在做什麼,但你作為一名記者,作為一名電影製作人,作為一名工人,你們又做了什麼?我們所有人都擁有改變世界的能力。」

這理當也包括時尚界,儘管這產業似乎習慣了對周圍發生的災難視而不見。

Abramović 的試裝照
Abramović 的試裝照
「穿這件衣服並不容易,因為你不僅僅是在穿衣服,而是穿上一個符號。」瑪莉娜談到她的服裝時說道。
「穿這件衣服並不容易,因為你不僅僅是在穿衣服,而是穿上一個符號。」瑪莉娜談到她的服裝時說道。

「時尚界正處於危機,」瑪莉娜說,「它不斷為不同品牌回收不同的設計師;一切都和內容有關。前幾天剛舉行了一場 Vivienne Westwood 服裝的拍賣會,我在尋找合適的東西,並思考她當時是多麼具革命性、多麼前衛,她透過服裝反映社會的現況、傳達她所堅信的意念。然後我想到 Riccardo (Tisci),他將高級訂製服帶入街頭,將同性戀和跨性別團體帶入時尚界。當時從沒有人這麼做。」

Riccardo Tisci 是合作多次的摯友與惺惺相惜的知音。他曾為她的歌劇《瑪麗亞卡拉斯之死 7 Deaths of Maria Callas》設計舞台服裝,而瑪莉娜曾為他的 Givenchy 2016 春夏大秀擔任藝術指導,該秀在紐約 911 事件 14 週年之際舉行。「這是一件非常美麗的衣服,Riccardo 實現了這令人難以置信的概念。」瑪莉娜談到今晚的服裝。「我在想如何呈現這個概念,他製作了和平的符號。當我站在那裡時,它看起來沒什麼特別,但當你張開雙臂時,它將成為一個和平符號。這件長袍最後將進入博物館被永久典藏。」

Riccardo Tisci 透過 Email 闡述服裝的設計概念:「由於主旨是藉由沉默傳達和平,我們想到沉默實際上意味著什麼:它總是強烈情感的後續,這就是這件衣服必須體現的。整體靈感來自日本和服的偉大藝術,我們很喜歡它能被轉變為和平符號的這個巧思。我在過去的創作中通常更暗黑一點,所以這次特別選擇了一個更輕盈、更超脫世俗的創作,它真切地傳達出了我們的意念,我感覺很棒。」

自從 2022 年底離開了Burberry 後,Riccardo Tisci 目前是自由工作者。「在失去我母親,這位我生命中最重要的人以後,我很高興終於能好好休息一段時間。我一生都在工作!所以我想在重新回到時尚圈之前,先好好享受這段時光。」他說。「瑪莉娜和我經常在我們生活中的重要時刻互相打電話尋求支持。」

「她問我是否有時間為她做這件事?我想,我永遠願意為瑪莉娜騰出時間。」

Riccardo Tisci

Marina Abramović 在 2024 Glastonbury 音樂祭表演「七分鐘的群眾靜默」。
Marina Abramović 在 2024 Glastonbury 音樂祭表演「七分鐘的群眾靜默」。

多年以來,瑪莉娜熱衷時尚,和她那一代的視覺藝術家或行為藝術家不同。她笑著說,在 70 年代,

「藝術家只穿骯髒的牛仔褲……時尚就像敵人一樣,紅唇和紅指甲油,你在別人眼中總是『用力過頭』。」

Marina Abramović

「你的模樣被視為可怕的,」她說。「作為一名女性,我總是覺得自己很醜陋,作為一名藝術家,我從未感到安心。我從未有過女性的自信。」但後來,她回憶道,她發現時尚可以是一種工具。「在穿上一些服裝後,我能感到自己被賦予力量。我發現了我對時尚的熱愛,並不再因為時尚而感到羞愧。」

這位藝術家記得,她對時尚的一個關鍵性啟發是聽到設計師三宅一生的話。「當他們問他,『為什麼你的衣服都設計這麼大?』他說的這些話讓我明白服裝有多重要。他說:『因為我喜歡有足夠的空間讓靈魂活著。』」她說,她意識到設計師可以是有靈性的。「然後 Riccardo 出現了,他讓我作為一位女人而感到安全——我既可以體現衣服,同時,依舊是一位能表達自己的藝術家。」自此,她認為,時尚和藝術是可以融合在一起的。

瑪莉娜在 Glastonbury 的行為藝術可能成為她職涯的新高峰。「世界各地滿溢如此多憤怒、戰爭,到處都是,還有全球暖化和貧困,烏克蘭和巴勒斯坦的戰爭,」瑪莉娜說,「但在此之前,還有阿富汗,更之前是伊朗,再之前是我的國家,斯拉夫戰爭,再之前還有別的事件。我看著這幅大圖畫,人類不斷地互相殺戮,我們從未學會寬恕的教訓。」她說。

「我能傳達給人們的是,如果你能改變自己,你就能改變他人。」她引用了聖雄甘地和平革命為例子。「我們正在否定這種可能性。沉默不是抵抗,也不是抗議。沉默是與自己和他人建立聯繫,找出我能做什麼——不是他們能做什麼,我能做什麼。我們總是批評別人,但從不反思自己。」

原文出自:Vogue Runway

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