是枝裕和分享《驀然回首》漫畫與電影分鏡的不同以及聲音表現的重要性

日本導演是枝裕和今年繼《再生家族》（箱の中の羊）入選坎城影展主競賽片之後，馬上又以《驀然回首》（ルックバック）在威尼斯影展角逐金獅獎；後者是改編自藤本樹的同名短篇漫畫，主要描寫兩名同樣對漫畫充滿熱情的少女藤野與京本相知相惜、勇敢逐夢的過程，而是枝裕和日前接受 Deadline 訪問時，分享了原著漫畫最吸引他的地方。

是枝裕和表示，他並不是一個閱讀大量漫畫的人，但確實有幾位喜歡的漫畫家且會持續關注他們的作品，對此是枝解釋，因為他並不是會看著《少年Jump》長大的那個世代，但藤本樹是，所以如果不是因為其作品出版成冊，他大概很難會接觸到。

「當我看到他的漫畫時，我心想的不是『哇，是藤本樹！』，而是被封面深深吸引。接著我拿起來讀了之後，馬上就沈浸在故事情節之中。這大概是在疫情那段期間，我的工作量也大幅減少，而這本漫畫似乎就是在講述當藝術家面臨到某些無法掌控的絕境時會發生什麼事，以及藝術家在經歷過那些時期後又是如何開始重新創作。因此，我真的很有共鳴，也從中得到了很大的鼓勵。」

除了《驀然回首》外，是枝裕和過去執導的《海街日記》（海街diary）同樣是改編自漫畫作品，有別於文字著作，漫畫本身就已經具有圖像視覺與分格敘事，這點對於電影製作有什麼影響？是枝則認為，漫畫的分格與電影的取景構圖是截然不同的。

「就這方面來說，電影的銀幕尺寸與畫面比例都是設定好的。但在漫畫中，根據每一個分格的大小、形狀，可以在閱讀過程中營造出某種節奏與速度，當然，這正是無法透過電影媒介真正重現出的東西。所以，漫畫會有一個關鍵視覺，也就是我在封面上所看到的，故事主角正在畫著漫畫的背影形象。」

為了拍攝《驀然回首》改編電影，是枝裕和除了與原漫畫家藤本樹碰面，也認識了另一位專業的漫畫助理，他才了解到，聲音在漫畫創作過程中的重要性，「當你聽著某人在畫漫畫分格時，其畫線的方式，以及畫線的速度、自信程度，都能真正體現出作為一名漫畫家有多專業、技巧有多純熟。這也是我認為聲音對這部電影來說是非常重要的。當他們剛下筆時，聲音帶著一點猶豫。漸漸地，速度開始增加，也變得更有自信。接著，當他們相遇時，一道筆聲變成了雙重奏；然後，那聲音又轉變成數位化的創作過程。從那刻起我就知道，如果我能圍繞著這個核心概念來拍一部電影，將會非常純粹且充滿力量。」

《驀然回首》由出口夏希與蒔田彩珠分別飾演藤野及京本，七瀨楓莉與岡田六花則飾演童年時期的藤野及京本，其他演出卡司還包括菅田將暉、宮藤官九郎、野呂佳代等，9 月 11 日台灣同步日本上映。