在最先進的策展與科技支援下，2024 大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art，簡稱The Met）的服裝學院展覽，將揭示眾多時尚傑作前所未見的一面。
The Met 於今日宣佈，2024 服裝學院展覽命名為《睡美人：時尚甦醒》（Sleeping Beauties: Reawakening Fashion）。所謂「睡美人」，指的便是過去塵封已久、如今已因年久脆弱而無法經常展出的經典時尚大作，因此，這回展覽將「喚醒」大約 250 件平時鮮少對外展示的服裝學院永久藏品，並將以一種全新形式呈現。
大都會藝術博物館的 Marina Kellen French 總監兼 CEO Max Hollein 表示：「大都會的 2024 春季創新展將挑戰我們的想像極限，帶我們體驗服裝的多感官層面。」他進一步指出：「『睡美人』將透過喚起我們對服裝的感觸、動態、聲響、香氣以及穿戴互動，來深化我們與這些時尚傑作的連結，使我們能夠更全面地欣賞到展品的完整性、美學和藝術價值。」
從 17 世紀英格蘭的伊麗莎白時期馬甲胸衣，到 21 世紀由 Phillip Lim、Stella McCartney 及Connor Ives 等設計師的近代作品，本次展覽將穿越四百年的時尚歷史。展品亦包括 Elsa Schiaparelli、Yves Saint Laurent、Christian Dior、Hubert de Givenchy 等諸多時尚大師的經典設計，這些將成為策展的核心，目的是拆解並啟發我們對自然世界的理解，以及探究服裝與紡織品的製作過程。
在展覽主題正式發布前，大都會藝術博物館服裝學院的主策展人 Andrew Bolton 發表評論說：「時尚是最為人們感知的藝術形式之一，源於它與身體的密切關係。它浸透了記憶與情感，我們經常透過感官與時尚建立聯繫。」
「我期望這場展覽能喚起的，是人們對時尚的感官鑑賞。」
Andrew Bolton
Andrew Bolton特別強調：
展覽將以 15 件具有重要歷史價值且絕美的藏品為主要架構，這些服裝因過於精緻、脆弱而不再適合穿著。
他表示：「這就是主題中所謂的『睡美人』。」這些展品，包括那件伊麗莎白時期的上衣和 1887 年由美國設計師 Charles Frederick Worth 設計的絲質舞會禮服——這也是展覽最初的靈感泉源——將不再恢復其原有的穿著用途，而是透過展覽得以轉化。
許多展品將與無意間呼應其先驅的當代時裝作品一同展出。將利用稱為「佩珀爾幻象」（Pepper’s ghost）的錯視技術為某些作品賦予新生，同時運用影片動畫、光投影、聲音景觀、人工智能、電腦生成影像等多種感官刺激方式，為每件作品編織一個情境化的理解背景。
Bolton 進一步說明，展覽將按照「大地、海洋、與天空」三大主題進行劃分，追溯人類對自然界態度的發展變化，以及如何透過手藝和改造自然材料來製作服飾。他指出：「這場展覽在很大程度上是對自然的讚美，也是對時尚情感詩意的表達。」當代對永續性和再生製造方式的關注，將透過一些現代時尚界中，最具創新精神的創作者之作得到體現。
Bolton 特別邀請了影像藝術家以及 SHOWstudio 創辦人 Nick Knight 擔任本次展覽的視覺呈現創意顧問。此外，因與 Balenciaga 的 Demna 合作而聞名的藝術家 Sissel Tolaas 也參與本展，她為部分核心展示設計了獨特的香氣。展覽空間佈局則是由建築事務所 Leong Leong 與大都會博物館的設計部門共同策劃。
The Met「睡美人：時尚甦醒」展覽將由 TikTok 擔任主要贊助商，同時也由 Loewe 和 Condé Nast（《Vogue》雜誌的出版商）共同贊助。展覽預定於 2024 年 5 月 10 日至 9 月 2 日登場，而眾所矚目的時尚盛宴「大都會博物館的慈善晚宴（Met Gala）」將於 5 月 6 日舉行，眾所周知，該晚宴是 The Met 服裝學院所有活動的主要資金來源。
原文出自：VOGUE US
延伸閱讀