接續過去與未來，水湳經貿園區以《詠續三部曲》為題策展，開創人類與自然共生的場域
水湳經貿園區全區以「智慧、低碳、創新」為開發願景，總開發面積達254公頃，共規劃了經貿、生態住宅、文化商業、創新研發及文教等五大專用區，並投入多項重大公共工程建設，期待透過本園區帶動臺中城市發展，擘劃更具前瞻性及創意性的國際城市。其中，中央公園是園區亮點之一，面積約67.34公頃，擁有臺中之肺的盛名，廣大的園區面積更利用許多綠色植栽呈現不同風貌的地景，提供市民與遊客運動、休閒、遊憩、藝文教育意義的空間。
臺中市政府文化局為量身打造園區特色公共藝術作品，並呼應中央公園以「低碳」、「智慧」及「環境共生」為設計理念，將全案分為甲乙丙三案計畫， 其中，甲案採邀請比件，由喜恩文化藝術有限公司策畫9件國內外公共藝術作品，目前已完工設置於中央公園內。策展人以《詠續三部曲》為主題，透過九（組）件公共藝術作品來表現對於永續發展，人與自然和諧共存的努力及願景，透過公共藝術作品來促進環境生態的永續發展。
《浮遊之花》菲爾．普瑞斯（Phil Price）（紐西蘭藝術家）
坐落在中央公園滯洪池湖面上美麗隨風舞動的作品是由紐西蘭知名風動藝術家普瑞斯（Phil Price）所創作。作品造型與色彩靈感來自於臺中市市花「山櫻花」之花瓣。作品僅靠自然風吹之力，使葉面流暢轉動著如同翅膀不斷地振翅飛揚，旋轉的枝幹彷如正與風共舞的精靈，作品將自然之力視覺化，讓人感受其中美麗的詠嘆與奇妙的韻律，為湖中增添優雅又美麗的生機。
菲爾．普瑞斯（Phil Price）（紐西蘭藝術家）作品《浮遊之花》。圖/臺中市政府文化局提供
《逐光掠影》物件美好設計有限公司/ 賴亭玟、馬君輔
在遠方可以看見芝麻石舖面形成的飛機剪影，該作品呼應過往的時空背景，作品造型源自於「PL-1介壽號」之起落架造型，該航空器是臺灣首座自製國機，開創了我國航空科技發展，邁向發展自主新時代之象徵。起落架末梢逐漸消逝，隱喻著過去時光，訴說的是一道歷史的光投射在今昔的空間、場域上，夜晚的燈光，彷彿是機場的跑道指引燈，引領著觀者們穿越時空回溯當年的歷史記憶之中。
物件美好設計有限公司/ 賴亭玟、馬君輔作品《逐光掠影》。圖/臺中市政府文化局提供
《水湳客廳‧環生座椅》荷蘭新材質科技團隊（The New Raw）
在中央公園敦化路北側，紅色及藍色步道交會處有八座造型座椅出自於荷蘭設計團隊之手，他們將廢棄塑膠回收再製，利用3D列印技術，重新打印成美麗的環生座椅，營造公園客廳氛圍。作品製成過程摒棄傳統家具製造中使用的所有粘合劑、樹脂hellip等成份，其座椅是100%可回收並且再次循環使用，呈現永續之概念。
荷蘭新材質科技團隊（The New Raw）作品《水湳客廳‧環生座椅》。圖/臺中市政府文化局提供
《座標系列mdash螢花》高德亮（澳門藝術家）
這是一件光藝術作品，一進入夜晚，作品將發射出多道線性的紅色雷射光，圍繞著苦楝樹上，勾勒出彷彿數位虛擬世界中的夢幻視覺狀態。光線緩慢遊走於枝芽上，抽象的呈現出植物內部不停流動的生命力。隨季節更替，光線也會隨樹木生長而變化，作品因科技與自然相互結合，展現兩者的共生關係。
高德亮（澳門藝術家）作品《座標系列mdash螢花》。圖/臺中市政府文化局提供
《時光琉彩》高德亮（澳門藝術家）
高德亮的另一件作品《時光琉彩》是位在敦化路上的生物廊道橋體上，藝術家利用光學偏色膜的材料屬性，以不同角度的排列，讓流動的日光能與作品產生光影互動，隨著觀者不同視角時，作品轉換出不同的漸層色彩。作品也會因環境視角以及不同陽光角度幻化出不同的樣貌，令人沉浸在彩光與空間之中。
高德亮（澳門藝術家）作品《時光琉彩》。圖/臺中市政府文化局提供
《光洵環》有用主張工作室
作品位於中央公園遊客服務中心旁，藝術團隊以「水」與「湳」為靈感，將流動與靜止的水，同時呈現在作品裡，呼應過去基地的歷史，也反映基地未來無限的可能。作品以兩個圓圈圍出一個場域，搭配不同的材質與燈光設計，讓作品有裡（動）、外（靜）兩種空間情境。圓的內側是LED燈具，燈具本身設計有「光流模式」，呈現流動的燈光動態，燈光會隨著時間變換色彩，代表春夏秋冬四季的演變，從春天然後到草長出來的嫩綠，慢慢地進到夏天有藍色的水流，再接到金黃色象徵豐收的冬天，作品象徵著「循環」與「生生不息」，當觀眾進入到圓的內部，即可在場域內體驗四季的光影變化。
有用主張工作室作品《光洵環》。圖/臺中市政府文化局提供
《雀鳥園藝師》史黛西．李維（Stacy Levy）（美國藝術家）
位於遊客中心另一邊停車場上方廣場，還有更多驚喜，那裡佇立著兩件特別的公共藝術作品，一件是由美國藝術家史黛西．李維（Stacy Levy）創作的《雀鳥園藝師》，五彩的花樹造型沿著步道延伸，彷彿漫步於七彩花園之中。這件作品除了為環境增添色彩外，也增加鳥兒可自由棲息休憩的落腳點。
在自然界中，許多植物仰賴鳥類散播種籽，透過鳥類進食果實後再排出種籽，讓植物到達自身無法觸及之處，而後在異地發芽、逐漸擴大生長範圍。本件作品的設計就是利用上述的特點，於高處設置豆莢盒，定期放置落葉與泥土，讓昆蟲在此孵化，進而吸引鳥類前來食用，當鳥群在作品周遭進行休憩時，更有機會將植物種籽帶來此地，並加速基地的自然綠化速度。
史黛西．李維（Stacy Levy）（美國藝術家）作品《雀鳥園藝師》。圖/臺中市政府文化局提供
《水湳種籽花園》李昀珊
藝術家以「環境共生」為創想的根源，設計了數個陶瓷「花朵」以及大型的圓形「種籽」造形球，取材自自然界的造型，隨著陽光移動，「種籽」靠自身體積會產生變化各式影子，以自然工法施作不破壞環境，讓作品融入乾滯洪池中，創造生物可以聚集隱藏的棲息空間。藝術家在蜿蜒的沼澤路徑上創造一個不會消失的春天，為中央公園帶來了生生不息的生機之感。
李昀珊作品《水湳種籽花園》。圖/臺中市政府文化局提供
《活水漫波》噪咖藝術有限公司
位在抹茶湖旁，有著三座踩踏裝置，當民眾踩動腳踏板時，將帶動噴水花裝置及噴水柱裝置，形成湖水上水花波動，兼具帶動湖水流水活化生態之效，本裝置將踩踏動能轉化為汲水能量，完美結合運動體驗與環境互動之樂趣。
噪咖藝術有限公司作品《活水漫波》。圖/臺中市政府文化局提供