「2019 臺藝大雕塑年度展」－從雕塑的本質性認識出發，發展多元的藝術表現形式

「2019臺藝大雕塑年度展」展覽現場。圖/非池中藝術網攝

國立台灣藝術大學美術學院雕塑學系與麗寶文化藝術基金會攜手合作，繼2018年策辦的「第九屆國際袖珍雕塑展」之後，於今年4月18日舉行「2019臺藝大雕塑年度展」(2019 NTUA Sculpture Annual Exhibition)開幕儀式，台灣藝術大學校長陳志誠向校內師生及現場來賓分享近年校園經費爭取的成果，雕塑系也在大量資源的挹注下大大提升硬體設備和政策執行的完整度，期待能以日趨茁壯的規模維護本有的雕塑能量，以傳統技法的萃取和雕塑的本質性認識為基石，讓年輕學子在未來的創新道路上穩步前行。

「2019臺藝大雕塑年度展」開幕式，台藝大師生和與會嘉賓合影，(右起)第一排為台藝大美術學院院長陳貺怡、台藝大校長陳志誠、台藝大雕塑系主任賴永興、藝術家張子隆。圖/非池中藝術網攝

台灣藝術大學雕塑系主任賴永興致詞時大致介紹了「2019臺藝大雕塑年度展」的規畫項目：以「雕塑競賽」的形式展開作品選件，邀請張子隆與陳建北教授擔任評審，從台藝大雕塑系的五大工坊及研究生中錄取約60件作品；邀請展部分除了系所的專兼任教師宋璽德、陳銘、賴永興、王國憲、劉柏村、Joan Pomero、陳右昇、吳俊學外，今年特邀了10位傑出校友江元皓、林辰勳、詹士泰、黃品彤、陳彥伯、吳玉霈、邢力云、劉心宜、許家禎、莊騰翔共同展出。台灣藝術大學美術學院院長陳貺怡則對雕塑系本年度展覽的高規格呈現表示肯定，強調本展從評審制度、校內師生的共同努力到校外傑出校友的參展，成功地讓不同的年代、層級、想法和展現方式匯聚一堂，增加了展覽的豐富性。

「2019臺藝大雕塑年度展」，陳貺怡教授與得獎同學合影。圖/非池中藝術網攝

「2019臺藝大雕塑年度展」展覽現場。圖/非池中藝術網攝

開幕當日的專題講座邀請了藝術團隊「豪華朗機工」的張耿華系友擔任講師，以「理想與現實的平衡練習」為題，分享「地表最大機械花」－台中花博《聆聽花開的聲音》裝置藝術的創作概念。而第二校區美術學院大工坊的平行展則由顧振清老師指導的「物變」、楊子強和羊文漪老師指導的「質變」兩展擔綱，加上Joan Pomero於雕塑系實驗展場指導的主題展「異地戀」所構成。

身為推廣藝術創作概念的教學單位，臺藝大雕塑系致力於「在藝術表現的領域邊界逐漸模糊之際，堅守雕塑藝術的本質及不可取代性」，重視基礎教育階段的學院訓練，引導學子建立堅實的創作能力，並以塑造、金屬、石雕、木雕、複合媒材五大工坊建置積極理想的學習空間，除了有專屬的教師與創作環境，大學部和研究所的同學更可跨越級別的限制、共處於相同的教學現場，相互交流、共同學習，進而體現一套「橫向的交流與縱向的傳承並行」的工坊倫理。

「2019臺藝大雕塑年度展」展覽現場。圖/非池中藝術網攝

這次的入圍作品種類豐富，展現多樣的表現形式，除了傳統的泥、石、木、金四大材質之外，複合媒材工坊也為學生開了一扇多元表現的自由之窗，陳欣孟的裝置作品《地下維度》，當觀者踩到九宮格平台的中間那一塊時，玻璃下會逐層亮起光圈往下誘導視線，底部顯現若隱若現的電路板，營造奇幻的空間感。

複合媒材類金雕獎：陳欣孟《地下維度》，複合媒材。圖/台藝大雕塑系提供

洪聖雄的裝置作品《YAIYOI》使用免燒土料，透過原始的手操作機制，將土的物質感置入日常場所，形成土與空間的共構關係，同時彰顯原料自身的有機性和物質性，打破觀者的基礎認知。

塑造類金雕獎：洪聖雄《YAIYOI》，免燒土、動力裝置、鋁、塑膠，尺寸視場地而定，2019。影像/洪聖雄提供

謝易晟利用傳統材質創造泥塑人像作品《潘朵拉之盒》，上方的人形用鐵勾吊起展現非日常的身體儀態，極致延展的肢體曲線流露一股輕盈感與神聖感。

塑造類優選：謝易晟《潘朵拉之盒》，FRP、油彩。圖/非池中藝術網攝

塑造類優選：謝易晟《潘朵拉之盒》，FRP、油彩。圖/非池中藝術網攝

碩士班的表現也十分精彩，麗寶獎和大會獎的得主謝衡延伸自身對故鄉台南的濃厚信仰，其裝置作品《神靈擇位》將神明坐位的決定權，交給由香、紅線、神像所組成的「宗教儀式」決定，藉此回應傳統宗教中那無法為科學知識所解釋的「神蹟」，從香火導致紅線斷裂，到神像墜落的時間點，過程中聚集多重的不可確定性因素，精密而綿延，充滿宗教性色彩。吳瑋庭的作品《存在1-何謂賴以生存的元素》則以光影效果結合水的流動性與透光性，並保留傳統雕塑的基礎元素-台座，營造幻影般的視覺感，進而開啟觀者對雕塑形式的討論。