文：吳政易

臺北市立交響樂團（以下簡稱 TSO），在眾聲殷盼下，今年將年度歌劇重新帶回舞台，演出歌劇巨擘威爾第改編自莎士比亞著名悲劇作品的歌劇：《奧泰羅》，講述主角在惡人挑撥及善妒之心催化下，如何一步步踏入陷阱的故事。

《奧賽羅》（Othello: The Moor of Venice）是英國文豪威廉·莎士比亞的四大悲劇之一，故事的主角，奧賽羅 (Othello) 是名威尼斯將軍，因部下旗官亞果 (Iago) 挑撥離間，懷疑自己妻子黛絲德莫娜 (Desdemona) 與副將卡西歐 (Cassio) 有染，盛怒之下，親手殺了髮妻，最終真相大白後，羞愧自刎殉情。

此次 TSO 製作演出的威爾第歌劇：《奧泰羅》(Otello) 是由義大利歌劇作曲大師威爾第 (Giuseppe Verdi) 於 1887 年改編莎士比亞作品，與知名詩人博依託 (Arrigo Boito) 首度合作劇本，讓他得以在創作生涯晚年再迎來聲望最高峰。

音樂學家劉岠渭曾給予這部歌劇評論：「寫作筆法推陳出新，音樂絕無冷場，合唱團調度須老練無匹，要角亦有難度甚高的精彩唱段；奧泰羅的輝煌高音和猛烈衝撞，堪稱義大利男高音的殺手角色，與楚楚可憐又柔情似水的女主角黛絲德莫娜互為對照。反派亞果唱盡魔鬼邪念，地位和男女主角鼎足而三，也是男中音競相演唱的夢幻角色。」足見此歌劇的藝術價值與傳唱難度之高。

「莎妹劇團」王嘉明導演領軍，挑戰高難度《奧泰羅》

TSO自2017年演出卡爾・奧福《月亮》後又逢疫情，久未有歌劇演出，令眾多樂迷扼腕，今年不負眾望，將歌劇招牌再度帶回舞台上，宣布演出威爾第歌劇：《奧泰羅》(Otello)，無疑是為近幾年受疫情所苦的表演藝術圈注入了一劑強心針。面對如此盛事，特別邀請了「莎士比亞的妹妹們的劇團」知名導演王嘉明與其精選臺灣團隊製作，加上與威爾第同樣來自義大利且擅長歌劇與藝術歌曲的指揮家馬可・波米 (Marco Boemi)，以及現今活躍於各大歌劇院的英雄男高音（Heldentenor）布萊恩・利傑斯特 (Bryan Register) 擔綱主角奧泰羅，首位與普契尼歌劇院簽約的臺灣女高音左涵瀛出演妻子黛絲德莫娜，亞果則由韓國聲樂家丁一憲詮釋，諸多一流國際級聲樂家組成堅強陣容，要帶給觀眾如癡如醉的夢幻饗宴。

王嘉明導演在接下此重責大任後，興奮地表示，《奧泰羅》的厚重感、音樂繁複度，到歌者、演奏、合唱團都是非常非常艱鉅的挑戰，尤其選在臺北表演藝術中心，確實技術上有很多需要克服，但也有自信與 TSO 一起面對挑戰，將它做好。

作為「莎士比亞的妹妹們的劇團」的導演，王嘉明自然是對莎學瞭若指掌，他表示期望透過重新詮釋，不讓劇中人物僅是扁平的善惡二分，觀眾可以更深入地去觀察角色行為的動機與內心世界，不輕易地為每個人貼上標籤，但王嘉明導演依然強調，他的劇場語言並非想特別灌輸什麼價值觀或製造道德焦慮感，最重要的還是好聽好看，不說教。想給觀眾看到從舞台設計、劇情、走位、音樂、服裝到色彩都是一致的，揮灑出一種強烈的力道，這是本次演出最核心的價值。

如在劇場表現上，因故事發生在戰爭時期，王嘉明導演有感於烏俄時事，流離失所的人民被迫無家可歸，只能在地鐵站遠離戰火。匠心構思將舞臺設計主軸訂為「戰爭的避難所」，自東歐的地下車站、建築、日本皇宮的防洪道取材靈感，將壯觀瑰麗的古典建築與戰事的苦亂結合，作為角色內心空間的隱喻，相信能讓觀眾更感受到這部歌劇所呈現的矛盾與衝突。

而本劇合作的演出對象，除了國際級指揮家和聲樂家，還包含了 TSO 合唱團與金華國小合唱團，年齡幅度橫跨七歲至七十歲，屆時肯定能夠擦出非常精彩的火花。若欲知詳情，待各位觀眾購票入場，便可見真章。

• TSO年度歌劇2022《威爾第歌劇：奧泰羅》
  演出場次：2022/10/21 (五) 19:30 ｜2022/10/23 (日) 14:30
  演出長度：170分鐘（含中場休息15分鐘）
  演出場地暨協辦單位：臺北表演藝術中心 大劇院
  購票請至：OPENTIX 售票系統
• 臺北市立交響樂團
  創團超過50年，臺北市立交響樂團以國際級之首都樂團聞名，曾合作知名音樂家包括女高音安娜．涅翠科、安琪拉．蓋兒基爾，小提琴家凡格羅夫，大提琴家馬友友、羅斯托波維奇，長號演奏家林柏格，指揮家泰密卡諾夫、阿列席夫、殷巴爾等等不計其數。1979年開辦「臺北市音樂季」，創立臺灣大型音樂季之先河，更因此建立起歌劇製作的傳統，曾演出《茶花女》、《卡門》、《杜蘭朵》、《波西比亞人》等經典劇碼。2011年10月《阿伊達在臺北》成為首齣登上臺北小巨蛋的全本歌劇表演，確立臺北市立交響樂團在臺灣歌劇製作上的重要地位。