藝術家野口勇曾言：「光本身就是一個沒有陰影的雕塑」。在《煉光》中，水相設計團隊將空間視為雕刻的載體、光線作為雕刻的媒介，再藉由結構層次和材質特性，將光捏塑成不同表情，詩意描繪光源游移的美學魅力。
燈籠意象的解構與再現
本作是中國東莞黃旗山下預定都市再造的開發區塊，部分原為火煉樹村、再轉為火煉樹社區，街區深具歷史意蘊，亦遍布居民勞動生活的痕跡。設計師提到，基地正對面的公園形塑了蔥鬱的綠意景致，業主期待這座有著美術館氣質的公共空間能夠賦予火煉樹社區嶄新的時代遐想，有鑑於此，設計團隊將量體視作時光介質，保留似曾相識的視覺元素，吸引人們親近，積累地域情感。
黃旗山上的巨型燈籠是這座城市的精神標的，那盞令人安定的燈火靜靜守護著市民，再者，丘陵作為東莞的主要地貌，水相設計將地景樣態以及具象徵性的燈籠語彙抽象解構後，再隱性地重置於空間中，並利用虛實交疊穿插的手法，構築軸線和場域關係。
一樓大廳除接待功能，另與藝術策展單位合作展示藝術家作品，以大面積的留白確保美學的沉浸體驗；樓梯形體隱喻著山巒稜線，強烈的結構感使其躍為視覺焦點，挑高天井、穿堂與平台則將一、二樓的水平垂直方向相互串起，人們穿梭於不同高度遠眺、互望，身影交織成公共空間的靈動畫面，光線由各個方向漫灑而下，刻鑿出流轉的光跡。
右側的咖啡廳採開放策略布局，以矩形量體為單位，將光一束束、一塊塊帶進建築，下沉式階梯身兼直面窗戶的座位區，鏈結起內外，以更敞朗的心境與自然互動。
圖片提供」水相設計
閱讀全文請點連結，到interior官網探索
留言 0