回顧 2022 年，Tyler, The Creator 和 Kendrick Lamar 憑藉有史以來最大規模的巡演，以及無窮的創意和表演才能，分別舉辦了兩場嘻哈巡演《Call Me If You Get Lost》和《The Big Steppers》。這兩場巡演不僅是音樂會，更是一場視覺與情感的盛宴，無論是這些嘻哈巨星的音樂還是現場表現，都超越了傳統的演唱會形式。那種震撼全場、歌詞伴隨舞台燈光變換的氛圍，讓人回味無窮，幾週甚至幾個月後想起來還是頗具震撼效果。
三年後，這兩位饒舌天王再次站在了音樂事業的巔峰。Kendrick 剛剛結束了首場超級盃中場秀，並將於今年春季開始舉辦大型體育場巡演。Tyler, The Creator 則為宣傳去年秋季發行的專輯《Chromakopia》再次踏上了巡演，並已在洛杉磯的 Crypto.com 體育館創下 6 場連續售罄的紀錄。無論你是體驗過《Call Me If You Get Lost》巡演、Camp Flog Gnaw，還是其他一些小型現場演出，想必都曾感受過他爆發性的現場張力，令人不得不佩服他的創作視野。
這張專輯的敘事和主題都經過精心設計，從他的服裝、舞台設計到 Tyler, The Creator 的每一個動作，無不充滿心思。他既能像軍人般穩健地站立，也能以異形般的肢體語言展現奇異舞蹈動作。Tyler 常談起自己對包包的熱愛，他那奢華的品味也充分體現在表演的每一細節中，舞台燈光從溫暖的藍色到 70 年代恐怖片中常見的陰森紅光，營造出強烈的視覺效果。甚至在演出開始的第二首歌，他就已經點燃煙火，帶來震撼的視覺衝擊。
整場演出有一個完整的角色弧線，分別以 3 幕呈現：在觀眾面前摘下 St. Chroma 的面具（像 Jack Nicholson 於 1989 年飾演的小丑一樣瘋狂地扔錢），花時間欣賞自己迄今為止的旅程，在像一個高級客廳佈景中演奏舊歌，以更自信、無所顧忌、毫無保留的自我形象，最後演唱了《Chromakopia》中的幾首歌曲，現場 Doechii 的驚喜客串也為整場演出加分不少。
當晚的演出最令人激動的時刻之一，是 Tyler 演唱的那首〈That Guy〉，這首歌是他在 Kendrick 專輯《GNX》曲目〈Hey Now〉中的即興說唱。Tyler 在 Mustard 的節拍上如月球漫步般流暢自如，可以說這首歌確實激發了他，點燃了他的創作熱情。幾年前，另一位頂尖饒舌音樂製作人 J.Cole 也曾面臨類似的狀況，他偏愛自己製作的音樂，因此顯少與他人合作。不過最終他還是放下了這一堅持，拓展了自己的音樂視野，與多倫多製作人 T-Minus 搭擋，成為他的創作夥伴。
Tyler 雖然以能夠親自創作每張專輯為傲，但如果他能夠與 Mustard 這樣的製作人合作，為他量身打造 beats，又會碰撞出怎樣的火花呢？即使他不想打破自己從頭到尾親自創作的紀錄，在專輯之間發布一張過渡性的混音帶也將是一次令人期待的嘗試。Tyler 曾暗示，在《Chromakopia》之前的早期版本中，他曾探索與洛杉磯以及自己成長經歷相關的音樂與主題。這個概念仍有很大的發展空間，也許他能夠回顧並深化這些想法，甚至有機會與洛杉磯的其他音樂製作人一起創作，開啟全新的音樂之旅。
懷舊經典
當我們喜愛的音樂人推出並累積更多專輯和曲目，他們也習慣性在演出中特地留一部份的時間來演奏過去的作品合集，旨在滿足那些渴望聽到舊日經典的觀眾。Tyler 對此的呈現是我迄今為止見過最具概念性的方式。他在前面提到的客廳舞台上，假裝翻找著他舊專輯的黑膠唱片，接著穿插了幾首就曲目，與觀眾一同懷念過往。
〈Take Off Your Mask〉最後一段是整場演出的核心，Tyler 也在〈Like Him〉的演唱中傾注情感，顛覆了我們對他疏遠的父親的認知。不過沒有演唱〈Hey Jane〉這首核心曲目，重現他與伴侶就意外懷孕進行對話的場景，倒是有些令人遺憾。
〈Thought I Was Dead〉成演出亮點
《Chromakopia》中與 ScHoolboy Q 合作的〈Thought I Was Dead〉是整張專輯最精彩的音樂時刻之一。Tyler 特地將那段無伴奏的表演轉化為整場演出的亮點。這一刻讓他突破了以往的表演形式，將這段詩句的清唱演繹成為他今晚最強烈的瞬間。呼吸控制、情感表達、氣場的展現——當他停下節奏，讓每個字句的衝擊力深深打動觀眾時，歌詞的力量達到了無與倫比的深度。
本文改自：《GQ》美國版