繼2020年出版首本個人散文集《回得去的地方與回不去的時光》，四分衛主唱阿山近日推出第二本散文創作新書《荒路夜歌》，書寫記錄成軍30年的四分衛近20年來於29個城市巡迴表演的溫度、氣味和感受。阿山分享出書的初心：「隨著時間的流動，環境的變化，遇見了很多人，但後來才發覺有些人這輩子也就相遇那麼一次而已，在那些不知道還有沒有機會去的城市，曾經受到他們的幫助，卻再也難以相見，所以藉著這本書把這些經歷給寫了下來。」
過去就有在 Insatgram 上寫文章記錄的習慣，阿山一直以來覺得自己是很重感情的人，所以時常會對當下、過去和未來很糾結，透過這次出書重新整理過往的心情，藉由音樂、文字和照片，發現自己已經不再害怕回顧過往，轉而將一切變成這一路走來的養分。2022年，阿山因為疫苗副作用和確診後遺症而頻繁進出醫院，開始經過一年的調整，中醫復健、適度的運動、瑜珈、練習冥想、唱歌、速度放慢、盡量不熬夜，現在已經有比去年好很多，但還是不敢掉以輕心。也呼籲大家除了要注重身體健康以外，心理的狀況其實比想像還重要，希望大家都有使自己放鬆的方法維持健康的身心靈。
阿山透露，書名其實原本訂為「在兵荒馬亂的路程，聽幾首夜深人靜的歌」，後來覺得字數實在太多，於是從這兩話各擷取兩個字，變成「荒路夜歌」。他也為這個書名特別寫了一首歌，讓這本書是有主題曲的一本書！隨書就會附上主題曲的線上連結。另外也在12月15日的新書說唱分享會上，首度公開演唱這首〈荒路夜歌〉。四分衛成軍30年，前往國內外多個城市巡迴，從2002年到北京、香港等地演出，到2012年前往東京登上 SUMMER SONIC，多年來走過新加坡、L.A.、首爾、吉隆坡、曼谷，也記錄了2023年在台灣的近期演出。透過阿山感性的筆觸，彷彿也一起重新走過那些年，用第一視角感受每個城市的風景與情懷。
2012.8 東京Summer Sonic
我想很多年以後我也會想起今天棒球場的天空在下雨，
我的眼睛也在下雨，我好多個某年某月的某一天也都在下雨。
• 活下去的意義
在休息室裡做好簡單的整理披上主辦單位送的毛巾往距離最近的彩虹舞台方向過去，倉庫裡面的光景和昨日紫雨林在表演的時候大不相同，舞台前方滿滿的都是人，台上賣力演奏的來自京都的 MOWMOW LULU GYABAN，左邊的男生鼓手兼主唱只穿著一條豹紋內褲，中間男生的貝斯手穿著紅黑相間發亮的背心，下身穿著白色裙子和紅絲襪，右邊女生鍵盤手的穿搭比較顯眼的是白色有黑點的絲襪，我當然聽不懂他們在唱什麼，就算我邊看表演邊看著手錶盤算著等下準備登台的時刻，仍然能清楚感受到他們鼓動群眾的魅力，完全不接受電腦的幫忙，只用了三種樂器就可以把情緒塞滿，我喜歡這樣活生生的 Live！
Island Stage 就在棒球場的外面也是我們表演的舞台，當天我們和一起來自台灣的李雨寰（DMDM）、1976、滅火器一起陸續在這個舞台表演，剛剛下了一場雨，天氣放晴之後才清涼了片刻溫度卻又大力反彈，濕度加大悶熱感更重，唱歌的時候汗水淋漓像洗三溫暖，從〈暈眩〉開始一直到〈項鍊〉結束，那是人生裡面短短的30多分鐘，看著台下認識和不認識的朋友，有長期住在日本的朋友，也有曾經來參加過四分衛演唱會的日本朋友，曾經一起工作然後剛好在東京旅遊的同事，或是剛好路過的人，在大家的背後遠遠地是主舞台千葉羅德的 QVC 海洋球場，雖然難以實現的就是願望，但我在台上還是說希望有一天能夠到千葉羅德的主場裡唱歌。
人來人往不知為何舞台底下一群人我一眼就看見瑪莎張大嘴巴和我一起唱著〈起來〉，大概是因為行前記者會那天我和他開玩笑說這次來東京要去女僕咖啡廳看 AKB 啦，那當然是一閃而過不成理由的理由，這首歌不知道唱了多少次，但今天唱到副歌的時候看著青天白日滿地紅的國旗和大家自行製作的四分衛牌子，地面是濕的，大家的頭髮和臉也都是濕的，也有人的眼睛也是濕的，我真的很開心，縱使一路以來跌跌撞撞，但和往常不一樣的是我忽然理解到必須壓抑著激動的情緒繼續唱下去的當下那一刻似乎就是我活下去的意義，那樣的感覺必須台上台下相互輝映而成。所有的人排除萬難從很遠或很近的地方聚集在此只為了和你唱同一首歌，你有責任讓在場的每一個人感受深刻，你有責任讓在場的每一個人在不定期聽到這首歌的時候會想到他們曾經虛度過的時光和身邊的人，所有的人都是帶著回憶活下去的，到了某個年紀都不好意思說出來那些傷感的話語，好久不見變成難以遇見再進化成再也不見，珍惜身邊的每一個人吧，因為故作堅強的你只能藉由某一首歌痛哭流涕。
• 肅然起敬的年代
20號起了個大早聚集在飯店 Lobby，分批搭乘計程車往記者會的方向，司機大哥拿出一個記事板，白紙上記錄著從早上六點四十分開始的起始路程和「料金」以及搭乘的人數，有好多啟程的地點是新宿南口，新宿這兒應該是他討生活的主要區域。記者會在南口的某飯店大樓，高樓層的景觀非常漂亮，我第一次從這個角度觀察新宿覺得興奮不已，當然多拍了好多照片，日本的記者提出了很多關於我們喜歡什麼樣的日本樂團之類的問題，腦海馬上浮現 Blankey Jet City、Yellow Monkey、Mr.Children 這幾個名字，還有想在日本哪個地方表演？武道館啊東京巨蛋啊或新宿東口的街頭，在東口那兒看過好多街頭表演，我也想嘗試那樣的感覺，當然也有倍感親切來自台灣的記者朋友，有一位西裝筆挺戴著眼鏡的年輕人，在眾多的問題裡忽然拋出個關於當年聳動的社會事件，想要從我們的回答裡聽到些什麼，他問的問題不懷好意，讓我不禁覺得他面容清秀的心裡到底是發自內心這樣提問還是因應上層的壓力而硬著頭皮這樣做？後來相信音樂的 Joe 挺身而出制止了他的發問，那個小時候聽說同學的家長是擔任某報社的記者都會肅然起敬的年代已經離我們好遠好遠，當然一竿子不能打翻一船人，我相信還是有很多正義感的記者朋友都在賣命地為民喉舌挖掘真相。
記者會結束之後我們買了總武線的票往吉祥寺的方向，我們認識的一位日本朋友河合雄太就任職於吉祥寺的 Sound Crew 樂器行，虎神為了新買的 Fender Jazz Master 換上新的拾音器而去找他幫忙，一般來說吉他手對於自己的器材與音色都很要求，我對於這部分比較遲鈍，通常都一個破音到底，大小聲就用旋鈕和手的力道來控制。當天在試琴之前女店員都會先幫忙調音，只是他們在調音的時候不是用數位的調音器而是用音叉，音叉的聲響聽起來極度舒服，我甚至不想試琴了想要試音叉但又不好意思說，我想像著自己躺在榻榻米上然後女店員屈膝在我的耳旁輕輕敲打著音叉，她輕輕地對我說你來樂器行不好好地彈奏與選購，卻躺在這邊像坨爛泥，你到底是在衝啥小？聲音很溫柔卻把我嚇醒了過來，我左手繼續按著#G小調，右手用力刷著暈眩的前奏再多試彈了一會兒，往後彈到副歌的時候小聲地唱著：「旋轉木馬～什麼時候停止轉動？直到孤單出現了盡頭！」我抬頭看見女店員多看了我一眼，那眼神像是在說你到底在唱什麼？
當天晚上怪獸請大家在新宿某個酒吧喝酒，包廂裡都是樂團圈和音響圈的朋友，大半夜的身處異地這是難得的組合，很後來才發覺很多第一次的聚會都要當做最後一次，那麼多年過去就算是不在同樣的地點但同樣的人再相聚一次幾乎是不可能的任務了，我忘了喝了什麼酒也忘了和誰說了些什麼，印象裡只記得的是散場的時候怪獸很帥氣地幫大家都買了單。
（文章節錄自《荒路夜歌》一書，詳細全文請見原書籍。）
《荒路夜歌》
作者：陳如山
出版社：時報出版
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延伸閱讀：十七年時空膠囊，四分衛主唱阿山首本散文集《回得去的地方與回不去的時光》
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