國光劇團跨界新作《精衛》 重塑歷史人物

記者黃朝琴／臺北報導

國光劇團跨界新作《精衛》4月26、27日登場，結合京劇、舞劇、詩劇重塑歷史人物，以古典文學《山海經》中「精衛鳥」的意象為引，把汪精衛故事收納在神話鳥的臆想，卻不是直寫「汪精衛傳」，結合京劇傳統底蘊、當代舞蹈肢體、詩歌深邃意境，以多重媒介折射汪精衛理想的執著與現實的無奈，且重探他的詩人情懷，穿越歷史迷霧揭開內心世界的面紗。

國光劇團團長張育華表示，全新製作《精衛》融京劇、舞劇、詩劇於一體，深度又精緻，從神話的「精衛鳥」到充滿爭議的「汪精衛」，編劇王安祈「蓋棺不必論定」的創作精神與人文態度實在很美，賦予這齣戲更寬闊的創作空間，整個作品不僅是表現形式的跨界，更是在多重問答中激盪出抒情，觀眾更可從中照見自我及時代。

國光劇團藝術總監王安祈表示，《精衛》是傳統京劇與現代舞蹈兩種不同語彙和身體的相互碰撞，這齣戲一筆雙寫，演鳥也演人，一則描繪《山海經》中神鳥精衛「明知不可為而為之，九死其未悔」的填海精神，再者重探抗日時代歷史人物汪精衛的內心幽微複雜面向。 整體來說，該劇以精衛鳥的異想世界為背景，透過京劇扮相的汪精衛（李家德飾）與精衛鳥（黃宇琳飾）的跨時空對話，呈現其內心掙扎與情感。

王安祈指出，民初文人與詩人汪精衛，其本名「汪兆銘」，他向以「精衛」當筆名，主要敬佩效法「精衛填海」的精神，他少年時追隨國父孫中山鼓吹革命，以烈士之姿行刺清廷攝政王，國父遺囑就是由他主筆，深受國父器重。抗戰初期，國軍節節敗退，汪精衛心生悲觀，他憂心戰必亡國，屈則可緩，於是與日本謀和，在南京成立政府，抗戰勝利前1年病逝日本，歸葬南京，隔年抗戰勝利，國民政府由重慶還都南京，炸毀汪精衛墳墓。

王安祈進一步指出，《精衛》這齣戲就由此導入，精衛鳥銜石填海，驚聞炸墳聲響，她傾聽江滔，似有一種呼喚精衛的聲音，後續就展開精衛鳥撥開水霧，召回汪精衛心魂的臆想。

王安祈提到，這齣戲把汪精衛故事「收納」在神話鳥的臆想中，並非直寫「汪精衛傳」，因此男主角李家德不必寫實穿西裝，舉手投足仍是京劇四功五法，可以舞長槍（枯枝）表現內心掙扎。

王安祈說，女主角黃宇琳在戲中既是「精衛」神鳥，也是汪精衛妻子「陳壁君」，精衛鳥極度關切這位棺木被炸的同名「精衛」，她貼欣寬慰，甚至延伸、切換為汪妻，與李家德在戲中共舞對話，深入探索汪精衛的內心世界，並非一人分飾二角。

王安祈提到，這齣戲納入汪精衛多首詩句，展現其多重情感面向。例如投身革命時的豪情壯語「銜石成痴絕，滄波萬里愁，留得心魂在，殘軀付劫灰」，再如寫給妻子的情詩「彩筆飛來一朵雲，最深情語最溫文，燈前兒女相依偎，紅頰笑渦恰似君」，這些詩句交由「臺灣京崑王子」溫宇航進行崑曲編腔，同時由他幕後以「詩魂」之姿吟唱，京劇編腔部份，則交由馬蘭老師操刀。

針對京劇和舞蹈跨界原因，王安祈強調，身汪精衛身兼愛國者與叛國賊、革命家與詩人等多重身份，早年追隨孫中山投身革命，卻在抗日戰爭時期選擇與日本合作，從而背負千古罵名。京崑表演體系圓滿自足，但若人物內心過於複雜幽微，語言、文字、劇情不足以表現時，即有跨界必要，也希望編出一個行為動機千絲萬縷糾結難言的人物。