第四屆台北當代藝術博覽會今日於台北南港展覽館隆重開幕！回歸至疫情前規模的 2023 台北當代，除了迎來全球共 90 間世界級畫廊的堅強陣容，也將為本地及國際藏家、藝術愛好者呈現豐富的系列節目。作為當代藝術市場的東亞樞紐，台北當代為區域及國際藏家提供了一個絕佳機會，得以探索活躍的台北藝壇及其持續繁榮成長的藝術市場。本屆逾 70 間畫廊在亞太地區設有空間，足見台北當代延續使命的決心， 既體現亞洲多元藝術生態，也將精湛的國際畫廊及藝術家領進台北。
今年實境計畫（Node）聚焦台灣藝術家作品：鳳嬌催化室全新委託製作《瑕》融設計、科技、工藝於一身，是本屆最令人期待的跨領域、跨媒材大型沉浸式裝置藝術作品之一。另一亮點來自尊彩藝術中心的李再鈐雕塑作品《品》(2008)，「品」字可視為三個口，也是三個正方形。三個口出惡言、食相難看的三張大嘴，象徵著品味盡失。然而，通過解構重組此字所衍伸出的視感，亦能轉化出一股新意。
思想串流論壇（Ideas Forum）所有場次均開放公眾參加，本屆論壇以「在域外」為題，探討區域與文化歸屬感等議題。而台北開放平台（Taipei Platform）則邀請獨立文化機構，於會展現場舉行工作坊及快閃活動，提供在地文化藝術生態面面觀、有別於畫廊展區的藝術體驗：
由「Our Place 我們家」策劃的放映活動，將展出鄭亭亭錄像作品、吳梓安實驗紀錄片，以及由格雷戈爾・卡斯帕（Gregor Kasper）和致穎共同創作、反思去殖民歷史的錄像作品。
工作坊共 10 場，包含「菲利普・黃：鮮活的顏色 - 來自沙功那空府的藍染工作坊」、藝術家王新仁帶領的「AI 藝術的即時生成」、 「紙作為行動藝術的可能 feat. 行為藝術家陳俊宇」等活動。
由獨立書店「朋丁」召集的快閃圖書館，將展示各式小眾獨立出版品項，探討藝術作品與閱讀之間的關聯性。
於第四屆台北當代首次發起的亞洲藝術贊助人沙龍（YPA:Young Patron Assembly），旨在串聯東亞地區新一代贊助人及收藏家，是一個營造互動、學習、分享契機的國際平台，也是凝聚志同道合思想家、 整合 The Art Assembly 旗下國際藝博會品牌資源的藝術樞紐。
台北當代與臺北市立美術館聯合呈現「北美館貴賓之夜」，備受矚目。 貴賓之夜期間將為嘉賓提供兩檔重要展覽導覽，分別是：【生活決定意識:高重黎】，呈現台灣藝術家高重黎橫跨四十年的系列創作，及其對攝影、電影、雕塑、動畫、影音機器等工業時間客體的批判性考掘。【大衛・克拉耶伯：片刻冥想】，比利時藝術家大衛・克拉耶伯首個台灣個展，精選自 1996 年以來的大型錄像作品，搭配系列手繪稿展出。
台北當代為各年齡層觀眾設計了多元導覽，由不同領域夥伴擔任導覽員：漁光島藝術節策展人方敘潔、宜東文化執行長羅健毓、PAPER MATTER 創始總監與策展人蔡胤勤、朋丁的謝怡澤和李霓、綠島人權藝術季製作人胡忻儀、典藏.今藝術 & 投資企劃主編朱貽安、Giloo 紀實影音行銷總監施俞如、立賢教育基金會執行長王馨敏、台北當代會展行銷部陳寶淇。透過主題路線，觀眾得以多元新穎視角，欣賞藝博會與本地藝術景觀。
2023 台北當代藝術博覽會
◌ 公眾展期｜2023 年 5 月 12 至 14 日 11:00–18:30
◌ 會展地點｜台北南港展覽館一館四樓（台北市經貿二路一號）
◌ 更多資訊｜台北當代藝術博覽會官方網站
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