今年2月初，全球年度音樂盛會「葛萊美」頒獎典禮又將熱鬧登場，但被譽為「台灣之光」的設計師蕭青陽，今年卻選擇留在台灣看直播。
「幾乎年年出席，今年總該讓我休息一下了！」人稱「大俠」的蕭青陽在入圍七次之後，2023年終於與女兒蕭君恬以《淡蘭古道三部曲》專輯拿下葛萊美最佳唱片包裝獎，為台灣再留下一座國際獎項。其實，今年蕭青陽還是去了葛萊美，不過是當評審、提前參與。
國小時代就與音樂結緣的蕭青陽，幾乎每天流連於唱片行中。當時擺在架上、一張張設計前衛精美的黑膠唱片，以及當時仍不知其名的西洋樂團與歌手，猶如神壇上發著光芒的偶像，總是吸引他回訪朝聖。
這些黑膠唱片也啟蒙他的唱片包裝創作，1986年的第一張唱片封面設計，就是高勝美的黑膠專輯。沒想到，他至今仍在創作黑膠封面，今年初才剛完成一套雙彩膠、雙卡帶、3CD的套裝作品。
復刻楊逵經典，集結黑膠、CD、卡帶
這套大作是為抗日文學家楊逵做紀念音樂套盒。當初，在藝人朱約信的號召下，募資了3000套，由蕭青陽為「台灣文學脊骨」楊逵設計音樂套盒，內附一張白膠唱片、一張黃膠唱片，卡帶與CD各有兩、三張；其中還有楊逵的繁體中文、日文與英文的小說別冊，內文插畫由蕭青陽親手繪製，復刻楊逵時代特有的版畫筆觸。
其中，特別選錄楊逵的知名小說〈鵝媽媽出嫁〉。該故事是透過鵝媽媽的出嫁，暗喻日治時代，台灣人像被犧牲的鵝媽媽一樣，牠是不會說話的弱者，無力對抗不公。為了投入這個設計，蕭青陽除了研讀楊逵的故事，並琢磨當年背景，「最終還是決定不要那麼政治，想要回歸音樂與文學的本質，以點綴著童趣的設計感，帶領閱聽人回到楊逵的時代。」
蕭青陽為楊逵設計的音樂套盒，內含一張白膠唱片、一張黃膠唱片及卡帶、CD，附有繁體中文、日文與英文的小說別冊，並由他親手繪製內文插畫。陳之俊攝
那麼，為何楊逵紀念套盒裡，有彩印的黑膠、CD還有卡帶？「本來我還想把USB收入，以此象徵數位音樂形式呢！」40年的唱片設計生涯，讓蕭青陽對每一種音樂載體都有感情，然而讓閱聽人可「一次收藏」的雄心壯志，卻一度「卡住了」。
原來，全台灣只剩下高雄一位阿公還留有一台音樂卡帶機器，蕭青陽尋線拜訪、請求製作。為此，阿公得大費周章修理機器，最後翻箱倒櫃找到剩下的卡帶存貨，「都沒了，只剩這種黃色的卡帶！」蕭青陽笑道，這就是為什麼楊逵音樂套盒的主色，除了白色，就是阿公剩下的那種接近鵝黃的黃色調。
這次為了印壓白膠、黃膠唱片，蕭青陽還跑到汐止，所幸近年因為黑膠復興風潮，「鼎笙唱片」這家專門壓印黑膠唱片的工廠重啟產線，隨著歌手搶壓黑膠唱片，「壓一張黑膠要花上五分鐘，」據說訂單滿滿，交貨可能要等上一年。說著，蕭青陽秀出一段黑膠壓印影片，其實只要把黑膠換成任何顏色的塑料，就能壓印出一片片的彩膠。
買菜路過、旅遊經過，都要帶幾張回家
對年輕人來說，黑膠歲月可能是他們對阿公阿嬤的記憶，但對蕭青陽，卻是再生活不過的日常。
蕭青陽可以早上買菜時，經過福和橋下二手市集，就順手買個幾張黑膠回來，總是聽不得「你不收，我就丟囉！」這樣的狠話；去到歐美旅遊，也還要鑽進黑膠唱片行一整天，常把妻兒晾在街上。「我去舊金山，一定逛阿米巴唱片行（Amoeba Music），它有籃球場那麼大，整個人進去就像淹進大海，出不來啊！」對他來說，逛唱片行好滿足，彷彿又回到當年那個國小五年級的自己。
近來正搬工作室的他，特別在永和新工作室入門處擺上一堵長長的黑膠牆，另一面則放著滿滿的CD。問他總共收藏多少？他聳聳肩笑說：「妳自己算，因為我也不知道！」
蕭青陽走進工作室的第一件事，就是播放黑膠。「音樂聲在哪，人就在哪！」但有時候，各處音樂齊響，還真的找不到他。原來，60坪大的新工作室裡，就錯落了四、五台黑膠播放器，包括被他稱為「玩具機」的塑膠一體成形軍綠色唱機；離陽台最近的，是一台要價六位數的水晶黑膠唱盤；端坐角落裡，偶爾才見客的是一台古董手搖音箱。這些唱機及各式CD、卡帶音響，都要一一播放熱機，才完成了蕭青陽的「早點名」儀式。
蕭青陽的新工作室裡錯落了四、五台黑膠播放器，其中一台水晶黑膠唱盤，要價六位數。陳之俊攝
這麼多種音樂形式，一談到耳朵的享受，他還是最推薦黑膠。
「來，給你們見識一下黑膠唱機的魅力！」只見蕭青陽走進水晶唱盤，選了一片黑膠、放下唱臂，「江南style」的韓式嘻哈舞曲轟然而來，打破了眾人對黑膠低迴婉轉的時代印象。
這是蕭青陽刻意營造的反差，因為不是像蔡琴〈被遺忘的時光〉那種，才叫做黑膠。
編輯部製表
收藏愈多，設計養分源源不絕
其實蕭青陽什麼都聽，嘻哈、爵士、流行、搖滾、情境與古典樂，端看他心情。幾乎每一張經典黑膠，蕭青陽都收購兩片以上，一張拿來聽，另一張要收藏。像是封面印著大大黃色香蕉的美國現代藝術大師安迪．沃荷的設計經典，這是當年他為搖滾樂團地下絲絨和歌手妮可設計的封面《The Velvet Underground & Nico》，他一次擁有兩張黃香蕉；另一張，卻是印著同款圖案的綠香蕉。
原來，當年地下絲絨被拒的初版專輯，多年後被流浪漢發現母帶，這才重新發行，封面設計很直白地從成熟的黃，轉為青澀的綠。
現代藝術大師安迪．沃荷為搖滾樂團地下絲絨和歌手妮可設計的封面《The Velvet Underground & Nico》，蕭青陽就擁有兩張黃香蕉，另一張是印著同款圖案的綠香蕉。陳之俊攝
然而，蕭青陽少說上千片的黑膠收藏中，卻大多來自歐美，少見中文版。「我很講究錄音，黑膠要聽的就是音質層次！」他發現，歐美製作公司對錄音更講究。八年前，他曾經拜訪一家美國紐澤西州的錄音室，入內後有好幾個房間，有歌手的房間，也有其他房間供各種樂器單獨演奏。每間房都安上可對外的透明玻璃，電線再接到錄音的主控室，製作人則站在客廳指揮錄製。因此，錄製好的母帶聲音層次分明，播出來，有著身處劇院般的臨場感。
「人生怎麼可以沒有黑膠呢？這樣你會失去很多耳朵的樂趣！」蕭青陽建議新手可以從喜歡的音樂類型著手，找一段留白的時光，透過黑膠旋律，重新發現生活的質地與美好。
延伸閱讀：