靈蛇，激發了人類的想像力，在許多文化中，都具有獨特的象徵意義，而在中華文化中更是吉祥、長壽與繁衍的象徵。義大利珠寶品牌寶格麗（Bvlgari）Serpenti系列自1948年問世以來，便以此靈蛇意象為靈感，推出珠寶、腕錶等作品，不斷演繹、蛻變，展現其多樣性。2025年適逢農曆蛇年，寶格麗於此時舉辦Serpenti Infinito展覽，希望能連結東西方文化、藝術與珠寶工藝、歷史傳承與創新思維，展開一場跨文化對話。
Serpenti Infinito展覽於2025年1月8日在上海張園開幕。展覽透過藝術作品、歷史文物及當代創意設計等多種媒介，立體呈現靈蛇在不同文化語境下的豐富意涵。知名視覺藝術家Refik Anadol受邀為展覽創作《Infinito: AI Data Sculpture》，他首次在全鏡面的隔間中央放置一座立體雕塑，打造出結合光影與形體的互動體驗，展現Serpenti系列的蛻變之美，延續了寶格麗與Anadol自2021年展開的藝術合作。
本次展覽共展出19位來自中國與國際藝術家的28件作品，其中包含11件專為本次展覽特別創作的全新作品。展覽選址於上海保存最完整、規模最大的石庫門建築群「張園」。張園本身即是中西文化交融的建築典範，如今更成為上海市中心重要的文化與商業地標，呼應了展覽的跨文化主題。
展覽分為三個章節：「打造歷史中的蛇」、「藝術中的蛇」與「當代變化」，第一章透過神話、藝術及日常生活等視角，剖析靈蛇在傳統中華文化中的深刻象徵性及其共通點。第二章探索蛇在不同的藝術表達中，透過智慧、守護與力量的三大意義所展現出的意涵。第三章探索「infinito」（無限）符號與其概念之間的關係，包括了無限的形式、不設限的想像力及自由揮灑的創意。
展覽中除了展示多件來自寶格麗典藏系列、珠寶腕錶及頂級珠寶系列的經典作品外，更包含首次公開亮相的獨一無二頂級珠寶作品。此外，展覽更規劃了兩款獨特的Serpenti Experiences體驗活動，引導觀者以創新的視野探索Serpenti系列的歷史與文化底蘊。
第一章：打造歷史中的蛇 – 時維青綠，靈蛇漫遊歷史長卷
蛇在人類歷史中，因其蛻皮的特性而啟發了無數的神話與傳說，被賦予蛻變、治癒、長生不老、重生和力量等多重象徵意義。在中華文化中，蛇更是好運、財富和生命力的象徵，在傳統十二生肖文化中，在蛇年出生的人，一般認為具備聰慧、直覺靈敏且足智多謀的特質。從伏羲與女媧的人首蛇身形象，到《白蛇傳》中蛇的變形傳說，再到龜蛇合體的玄武神獸，都展現了蛇在中華文化中的重要地位。
寶格麗自1948年推出Serpenti系列腕錶以來，靈蛇背後的多層意義，與其內在的和諧性一直都是寶格麗的靈感來源，而這個系列歷經無數次的蛻變，融合了多種工藝、設計和材質，無論是管狀、寶石鑲嵌或多色琺瑯的設計，總是以創新的金工技術打造而成。
本次展覽中，寶格麗精選了11件作品展現了Serpenti 70多年來的演變歷程。這些作品包括1960年代風格獨特的Serpenti Tubogas珠寶腕錶、1970年代啟發自黃K金腕錶的現代黃金Serpenti皮帶、1970年代的珍貴彩色腕錶，以及約1955年推出的傳奇五環Serpenti Pallini黃金手鐲腕錶，其蛇首鑲嵌鑽石，引領觀者沉浸於Serpenti的迷人歷史中。
在這個章節中，透過古老文物和歷史雕塑，展現了蛇作為神秘圖騰的魅力與力量，同時也與當代中國藝術家的作品展開對話，賦予傳統意象新的生命。
羅鳴的作品《騰萬金靈境》（Serpent Teng in the Golden Realm）融合了她對生命經驗和自然環境的反思，以抽象的視覺語言和裝置藝術形式，引發人們對生命和自然的深刻思考。
羅鳴《騰萬金靈境》。（圖／Bvlgari）
邱岸雄則以其創新的水墨動畫《桃源秘境─蛇遇》（The Mysterious Peach Spring – A Rendezvous with Snake），重新詮釋了蒲松齡《聊齋誌異》中的〈蛇人〉故事。在山明水秀的中國地景之中，馴蛇人與青蛇邂逅，兩者的羈絆體現人類與自然之間動人、和諧的結合。
邱岸雄《桃源秘境─蛇遇》。（圖／Bvlgari）
曾在羅馬美術學院深造的雕塑家莫麗娟，將傳統中國工藝與國際藝術語言相結合，並與傳統工匠合作，在作品《遇春》（Spring Encounter）中，以解構的手法重新詮釋琺瑯等傳統工藝，注入新的活力。
莫麗娟《遇春》。（圖／Bvlgari）
第二章：藝術中的蛇 – 神秘寰宇，靈蛇盤踞廣闊宇宙
蛇作為藝術創作無盡的靈感來源，從過去到未來，都將持續透過不同的創意、技術與材質，在不同的藝術媒介之中重生，像是陶瓷、玻璃、石頭，以及雕塑與聲音、繪畫與錄像等混合媒材。
智慧
在他的作品《英文方塊字書法：Serpneti》（Square Word Calligraphy: Serpenti）中，全球知名的中國當代藝術家徐冰探索蛇與智慧之間的連結。這位藝術家讓觀者思考語言、單詞與文字形狀的創意手法如何形塑個人對世界的認知。他將中國書法藝術與英文書寫結合，就像語言的鍊金術師，鍊成了文字語言的全新「元素」。
徐冰《英文方塊字書法：Serpneit》。（圖／Bvlgari）
藝術家暨產品設計師Azza Al Qubaisi在她的作品《遊走於線》（Between the lines）中，從自然轉換與變動之中汲取靈感，與蛇蛻變本質相互呼應。她的雕塑以低碳鋼創作，呈現泥土狀、生鏽效果，象徵時間的流逝。
Azza Al Qubaisi《遊走於線》。（圖／Bvlgari）
守護
盤繞在權杖上的蛇，賦予人類重生和癒合力量，從而展現守護愛的精髓。中國實驗音樂重要人物李帶菓，以及因探索「光」主題的繪畫而聞名的視覺藝術家李姝睿，這一對才華洋溢的藝術家伴侶，邀請觀眾沉思蛇的守護力量。這對雙人組創作宛若情書的《我們．纏繞》（We·Entwinement），將古典樂器與現代音聲完美結合。
藝術雙人組李帶菓及李姝睿《我們．纏繞》。（圖／Bvlgari）
視覺藝術家暨電影導演楊圓圓，以其跨越疆界的敘事手法聞名，在她的錄像作品《生之環》（Ring of Life）中，以女性觀點呈現一個連接過去與未來的影像故事。短片中，所有存在的深層流動都以咬著自己尾巴的蛇形出現：銜尾蛇，神秘又永恆的圓環。作為其守護者，銜尾蛇引導著時間的流動與永恆的延續。提醒人們，時間不只是線性的進程，而是持續受到守護並獲得新生的當下。
楊圓圓《生之環》。（圖／Bvlgari）
力量
蛇的蛻變象徵了大自然的原始力量與地球的力量，象徵自然本身永恆的自我更新循環。在本區，寶格麗與藝術家探索了宇宙與神獸間的聯繫。
Cate M的雕塑作品《巨蟒之首》（The Small and Big Python Head）及《神秘靈蛇》（The Mandarin）以黏土塑形，再以青銅精雕而成。這些作品深入剖析了蛇的多面向象徵意義及進化能力。她透過作品探索與動物相關的多重意義，及其持續適應社會進展的能力。
Cate M《巨蟒之首》。（圖／Bvlgari）
當代知名中國陶藝家吳昊宇的作品《新石器─Serpenti》（New Stoneware – Serpenti），旨在探討傳統中國文化中人類與自然的和諧共存。他以德化白瓷為媒介，重新詮釋《Blanc-de-Chine》（中國白）這個在十九世紀就席捲全歐洲的文化象徵，注入新的當代意義與創作活力。
吳昊宇《新石器─Serpenti》。（圖／Bvlgari）
第三章：當代變化 – 無限遐想，靈蛇演繹亙古永恆
蛇的多變本質，與藝術的當代創新形式和表達方式不謀而合。本章旨在探索無限概念，聚焦於蛇作為永恆無盡的形式、無邊際的想像力以及無限創意的泉源。這樣的設計元素，憑藉其與生俱來的能力，總能以新面貌示人，是新一代藝術家的理想題材，他們以多媒體和不同材質進行創作，將傳統象徵與創新、未來的創作概念融合。疊加上人工智慧與燈光設計，蛇，在虛擬與現實之間遊走，在不斷展現全新面貌的創意之下，顯露自身超凡脫俗的特質。
形式
蛇在自然界中的多變形態激發了Refik Anadol的創作視野，他的流體資料雕塑，就好似寶格麗不斷變換的Serpenti主題，利用以自然資料集訓練的機器學習演算法，並針對蛇進行微調，實現《Infinito: AI Data Sculpture》的創作願景。這件作品讚頌了大自然既有的美麗與人工智慧無限能力間的關係，以新穎、放眼未來的形式，呈現一趟不斷變形的旅程。
Refik Anadol《Infinito: AI Data Sculpture》。（圖／Bvlgari）
在同一區塊，洪承蕙（Hong Seung-Hye）的牆面藝術作品《蛇，太長》（Snake, Too Long），則討論了蛇的多面性。這件裝置來自於藝術家獨特的創作語言，對蛇各式各樣的隱喻進行詮釋，並與寶格麗Serpenti系列的象徵意義互動。
洪承蕙《蛇，太長》。（圖／Bvlgari）
由Utopic Arabia創作，名為《蛇形奧德賽》（Serpenti Odyssey）的電腦生成影像系列作品，帶領觀者穿越時空，追溯蛇從古代羅馬到迷人中東風景的意象之路，透過充滿想像力的視覺效果，尋找動物的神話起源。
Utopic Arabia《蛇形奧德賽》。（圖／Bvlgari）
想像力
在這個象徵無限想像力旅程中，Daniel Rozin的互動式牆面裝置《靈蛇鱗境》（Snake Scales Mirror），將Serpenti的金色鱗片轉換成動力機械雕塑。該藝術家專注於操控實體物件，創造出會移動的機械展示裝置，讓觀者能反映在作品中。
Daniel Rozin《靈蛇鱗境》。（圖／Bvlgari）
Daniel Rozin《靈蛇鱗境》。（圖／Bvlgari）
前衛中國藝術家費俊專注於虛擬與實體領域所構成的混合領域敘事。他的作品系列《情緒幾何5.0》（Geometry of Emotions 5.0）在數學家、心理學家與科學家的合作下打造而成，表現出情緒的互動。透過巧妙地整合尖端人工智慧技術，深入探討心理治療中藝術與科學的交集。
費俊《情緒幾何5.0》。（圖／Bvlgari）
費俊《情緒幾何5.0》。（圖／Bvlgari）
年輕數位藝術家周超在作品《Infinite Flow》中，聚焦於透過演算法生成技術，探索科技與藝術結合的無限可能。特定演算法作為創意創作的驅動力，透過機器智慧，創作出視覺與實體上都獨一無二的藝術品。
周超《Infinite Flow》。（圖／Bvlgari）
創意
蛇作為創意製作的無限泉源，透過當代的表現方式加以想像與詮釋。鑽研玻璃創作的謝文蒂，透過獨特的媒介，探索各種材質與物質固有的辯證矛盾。她在作品《春》（Spring）中，轉化了材質的實體形態與狀態，建立她自己的身體與公共空間之間的聯想。
謝文蒂《春》。（圖／Bvlgari）
千禧世代公認最有發展性的畫家薛峰，以洛可可風格為基礎，運用誇張的筆觸，在畫布上進行空間建構的實驗。這些個性化的探索在作品《Infinite Door》中融合了蛇的創造性潛能。
薛峰《Infinite Door》。（圖／Bvlgari）
齊樂擅長以各種藝術形式重現微妙、深刻、複雜的時刻，她的作品《清醒夢》（Lucid Dream）根植於自然與夢境，以她獨特的詮釋方式，呈現蛇、人類的創造力，與大地力量之間不可分別的動態關係。
齊樂《清醒夢》。（圖／Bvlgari）
頂級珠寶的藝術
在這場盛會中展出獨一無二的Serpenti頂級珠寶作品，也體現了當代的變化，呈現出寶格麗標誌背後無限潛能與無止盡的變化。在這些瑰麗的作品中，有幾件傑作透過無與倫比的工藝、獨特的設計和稀有寶石的完美結合，展現Serpenti振奮人心的力量和強烈吸引力。
Serpenti Infinito頂級珠寶項鍊、手環和胸針以白K金打造，巧妙地鑲嵌縞瑪瑙、buff-top弧圓形切割的紅寶石和密鑲鑽石。寶格麗的工匠大師以精細的鑲嵌技術，將蛇身蜿蜒曲折的姿態和優雅的曲線極致昇華，並以精湛的工藝詮釋珠寶的設計。在項鍊的設計中，五條靈蛇匯聚成無邊無際、天衣無縫的圖案，呼應了宇宙的古老力量及其永無止境的重生循環。
Serpenti Infinito頂級珠寶系列作品
Serpenti Rubellite Crown頂級彩寶與鑽石項鍊的中心是一顆高達140.53克拉的紅碧璽，這是寶格麗首條Serpenti長鍊項鍊，再次證明蛇總是蛻變，迎接新生形態。瑰麗寶石由精緻的密鑲鑽石固定，以優雅鍊條懸掛，在鍊墜上綴有縞瑪瑙鑲嵌、buff-top弧圓形切割祖母綠和閃耀鑽石。
而Serpenti Emerald Nimbus頂級祖母綠與鑽石項鍊，將永恆的象徵注入現代風格，從設計到工藝，皆融合了自然的優雅與建築的嚴謹。項鍊鑲有一顆來自尚比亞的12.73克拉光滑祖母綠，深邃的綠色令人聯想起大自然神聖寶藏的豐富內蘊。項鍊上幾何造型的靈蛇，鑲嵌各種形狀的絕美鑽石，眼中彷彿只有那顆珍貴寶石。
七環Serpenti Tubogas頂級珠寶腕錶延續無限的蛻變，在手腕上不斷流動。Tubogas手環令人著迷的柔韌質感，讓人聯想起動物的流暢輪廓，蛇首則鑲滿鑽石。
在蛇年推出的全新Serpenti Cuore 1968包款，則是蛇的另一種姿態。正如其名，獨特造型由相互呼應的半心形構成：一半由包身構成，另一半則由柔美的蛇身形狀金屬提把延伸而來。
SERPENTI體驗
寶格麗秉持不斷突破創意極限的傳統，以富有意義且創新的做法，提供奢華世界的另一種鑑賞方式，推出兩項創新體驗，讓品牌的卓越、專業技術與獨特價值走向未來。
Serpenti Infinito是為慶祝蛇年而創作的沉浸式虛擬實境體驗，讓人在數位領域中親身體驗Serpenti無窮無盡的變形與重生能力。透過寶格麗的精湛工藝和無限創意所呈現的變革和進化，在此轉化為一種創新語言，連接現實和虛擬世界。
此外，在Serpenti展覽中展出的作品，都會放置在互動式產品展區中，提供讓人沉浸其中的探索方式。展區能夠根據觀眾的存在，將背景空間轉換成動態的說故事平台，透過文字、圖片和歷史細節，揭露每一件作品背後的豐富傳承和非凡工藝。
Serpenti Infinito展覽
展覽期間：2025年1月9日至2月16日
展覽地點：上海張園（上海市靜安區威海路588弄）
Text、Photo：Bvlgari
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