第 16 屆沙迦雙年展將於今年（2025）2月份舉行，其以「承載前行（to carry）」為主題，匯聚超過 140 位藝術家與團體的作品，其中包含 80 件全新委託創作。來自臺灣的排灣族藝術家武玉玲與具有泰雅族身份的藝術家將參展本次雙年展。
本屆雙年展由科倫坡COLOMBOSCOPE藝術總監兼柏林格羅皮烏斯美術館（Gropius Bau）副策展人娜塔莎middot金瓦拉（Natasha Ginwala）；倫敦Cubitt計畫總監和蛇形畫廊策展人阿瑪爾middot哈拉夫（Amal Khalaf）；在伊斯坦堡和紐約工作的獨立策展人澤伊內普middot奧茲（Zeynep Oumlz）；日惹雙年展基金會（Biennale Jogja Foundation）總監阿麗亞middot斯瓦斯蒂卡（Alia Swastika）；紐西蘭毛利與原住民藝術策展人梅根middot塔馬蒂-昆內爾（Megan Tamati-Quennell）共同策劃。她們以「承載前行（to carry）」為開放式命題，鼓勵觀眾思考在不屬於自身的空間中如何感知與攜帶文化脈絡，並探討「我們擁抱的是什麼、又以何種方式擁抱」。
Al Mureijah Art Spaces (aerial view), Sharjah Art Foundation, 2017
Barbara Walker, various works, 2022. Commissioned by Sharjah Art Foundation, with the support of The Whitworth, University of Manchester. Installation view: Sharjah Biennial 15, Old Diwan Al Amiri, Al Hamriyah. Image courtesy of Sharjah Art Foundation. Photo: Motaz Mawid
第 16 屆沙迦雙年展策展人合影。
臺灣參展的排灣族藝術家武玉玲，1971 年生於屏東，她自幼便接觸傳統服飾與珠飾，並習得編織工藝，創作聚焦於紡編織軟雕塑以及裝置藝術。她的創作主要圍繞編織及手工藝設計。其作品展現女性自我表達的敘事，強調女性在維繫、傳承和發揚社群文化與傳統價值觀方面扮演著關鍵角色。
另一位參展的臺灣藝術家林安琪，成長並定居於台北，是一位具有泰雅族血統的當代新媒體與表演藝術家。她的藝術實踐以身體為核心，透過表演、動態影像、網路空間、陶藝與動力裝置等媒介，編織出泰雅族原住民的世界觀，並致力於主張一個由自我決定的酷兒空間。林安琪的作品探討文化與性別認同，運用身體作為媒介，追溯語言與文化流離的經驗，從而尋求全新的酷兒理解方式。
Oscar Murillo, Condiciones auacuten por titular [Conditions yet not known], 2014ndash2017. Installation view, Sharjah Biennial 13, Sharjah Art Foundation, 2017. Commissioned by Sharjah Art Foundation
Amal Kenawy, Non-Stop conversation, 2007. Installation view: Sharjah Biennial 8, Sharjah Art Foundation, 2007
五位策展人來自不同背景與立場，共同協作構築一個多元共鳴的策展平台。「承載前行」旨在跨越時空連結，強調對跨世代經驗、遷移歷程及文化繼承的反思。例如，在旅行、逃亡或移動之際，個人會攜帶哪些物件與記憶？當我們往返於不同地域和時間時，又形成了哪些連接？我們留在原地的同時，又擁抱著何種精神與意義？這些文化場域留下了怎樣的集體意識？策展團隊希望透過展覽，引導觀眾思考在生存過程中如何彼此擁抱與承載。
而在策展過程中，策展人將扮演如同「助產士」般的角色，陪伴並支持社會與藝術界在動盪或轉型階段，共同催生新的思維與可能性。她們將採用駐村、工作坊、集體創作、寫作、聲音體驗及擴展出版物等多樣策展手法，致力於營造彼此傾聽與互助的空間，持續促進批判性對話，並串聯不同地域、語言及文化背景下不斷演變的故事。
Nari Ward, Duty Colossus, 2023. Installation view: Sharjah Biennial 15, Kalba Ice Factory, 2023. Commissioned by MASS MoCA, North Adams, USA, and Sharjah Art Foundation. Photo: Motaz Mawid
沙迦藝術基金會主席兼總監 Hoor Al Qasimi 表示：「五位策展人所匯聚的多樣方法為觀眾提供了參與發人深省的對話的機會，將當地背景與關於身份、流動、變化和集體性等全球敘事聯繫起來。透過聚焦於承載前行的行為，第 16 屆沙迦雙年展為想像新的集體未來提供了空間，同時認識到共同歷史和經驗的重要性。」
五位策展人則表示：「我們的策展概念是在一個問題的框架下進行，而不是集中於單一主題。我們帶著家園、祖先和政治結構的意味進行探索。這種探詢精神結合了根植於變革和流動故事的藝術方法，包括跨代的親情、哀悼與儀式、實驗性教學法，以及對土地和海洋地形的知識。我們承擔著作為客人和主人的責任，透過溫柔、失敗與憤怒等關懷的表現、資源交流與聯盟的建立，喚起在世界中行動和共處的可能性。」
關於沙迦藝術基金會
沙迦藝術基金會是當代藝術的重要推手，致力於在沙迦酋長國及周邊地區推動、催化及製作當代藝術，並與全球藝術社群對話交流。基金會採納試驗性、多元化的活動模式，支持當代藝術的創作與展示，同時保存並發揚區內獨特的文化風貌，鼓勵各界認識藝術在社會變革中的角色。其核心企劃包括多年來舉辦的沙迦雙年展、年度三月盛會（March Meeting）、藝術家與策展人的撥款及駐留計畫、實驗性委約作品、各類巡迴展覽與學術出版等。
Slavs and Tatars, Friendship of Nations, 2011. Installation view: Sharjah Biennial 10, Sharjah Art Foundation, 2011. Produced by Sharjah Art Foundation. Sharjah Art Foundation Collection
自 2009 年成立以來，基金會致力於拓展沙迦雙年展的節目內容，成為海灣地區藝術家及文化機構的重要資源，並作為本地、區內及國際當代藝術的橋樑。基金會全年在沙迦市內及酋長國各處舉辦展覽、表演、放映會及教育活動，多選址於重新活化為文化和社區中心的歷史建築中。此外，基金會不斷擴充藏品，展現對當代藝術創作的支持，並表揚區內及全球現代藝術先鋒的貢獻。沙迦藝術基金會為法定獨立之公共組織，由 Emiri Decree 成立，透過政府資金、國內外非營利及文化組織撥款、企業贊助及個人贊助人支持運作。所有展覽均免費向公眾開放。
關於沙迦
沙迦是阿聯酋七國中排名第三的大城市，也是唯一連接阿拉伯海灣與阿曼海灣的地區。在酋長 Sheikh Dr Sultan bin Mohammed Al Qasimi 博士的領導下，沙迦展現出對藝術、建築保育及文化教育的深厚承諾。擁有超過 20 家博物館的沙迦，長期被認可為阿聯酋的文化中心。1998 年，沙迦被聯合國教科文組織選為「阿拉伯文化之都」，2019 年更獲選為聯合國教科文組織評選的「世界圖書之都」。