你有想過我們身邊常用的文具用品「膠帶」可以拿來當藝術創作的主要媒材？其實這種「膠帶藝術 Tape Art」是一項源起街頭、用大量膠帶拼貼取代傳統塗鴉用到的顏料與噴漆而成的新形態藝術，而【聚膠行動 #TapeArt】則是台灣首次以膠帶藝術為主題的大型藝術特展，自 7 月中至 9 月 1 日在松山文創園區2樓多功能展演廳展出！
「膠帶藝術」最早是源起 1989 年美國羅德島一場由一群匿名藝術家進行的街頭藝術行動！爾後在短短的 30 年間，膠帶藝術在歐美有爆炸性成長，從戶外街道到室內空間，從平面畫作到立體雕塑，主題從突顯社會議題的擬真畫作、純意識流展現的交錯曲線，再到天馬行空的想像空間。由於膠帶本身構築的「彈性」視覺張力，巧妙融合在城市牆面、建築、地鐵等不同介質裡，加上膠帶易於撕貼修改，讓藝術家能盡情投身在創作的可能性中！
雖然發源於美國，但目前「膠帶藝術」的重鎮卻是在德國，而這次的【聚膠行動 #TapeArt】也是邀請了來自德國柏林的膠帶藝術團隊「TAPE THAT」！而這次的展覽共包含平面膠帶畫、錯視多層次裝置、膠帶鏡屋、經典偽裝空間、RGB 夜視廊道等幾個區域，完整展出「TAPE THAT」一系列作品！另外還有膠帶藝術紀錄片首發、以及觀展限定的群眾創作區等。
而其中幾個特色的作品，如《偽裝空間》是團隊花上兩週的時間重現的經典場景，展場一隅打造出一個是一個貼出來的擬居家空間，並從天花板、牆壁一路延伸到地面，利用膠帶的線條與色彩，以繁複精細的非秩序疊貼技巧，讓原本平淡的空間展現出極具藝術美感的視覺效果，每個走進展區的觀眾都能穿上與場景同款印花圖樣的衣服，體驗變色龍般完美隱身於叢林裡的感覺。
《膠光幻影》是藝術家以 RGB 三原色為概念打造出的夜視長廊，利用紅、綠、藍等霓虹線條包覆空間，在燈光錯落亮起的同時，膠帶會因應光源而產生千變萬化，強烈衝擊視覺感官。
材自台灣民俗文化，「TAPE THAT」將俗稱廟會陣頭常見到的官將首臉譜，利用膠帶具體而微地重現在畫板上，並且還另外利用了 7 大塊佇立的透明壓克力板，每塊用單一顏色膠帶以曲線技法勾勒貼出面譜的其中一色，交疊之後呈現出完整臉譜。
▲ 「TAPE THAT」這次來台不僅展出大量抽象概念的藝術創作，也試圖將在地元素融入創作並展出；除了上述的「官將首」外，也利用台灣特產的「朕知道了」膠帶作為《城市裡的光》中城市的「招牌」，看了讓人會心一笑！
「TAPE THAT」團隊成軍於2011年，來自德國柏林街頭文化與潮流藝術最蓬勃的十字山區（Kreuzberg），由平均年齡30歲的潮男藝術家組成。他們擅長運用各種膠帶建構出複雜結構與非理性秩序等線條畫面，創作主題包羅萬象，從平面、立體創作到大型空間創作，屢屢驚豔大眾的視野與想像。他們更創建膠帶藝術家的國際交流平台「膠帶藝術大會師」（TAPE ART CONVENTION），並以積極行動走遍世界推廣膠帶藝術（目前已經走遍了超過20個以上的國家），讓世界上各角落的人們，都能透過近距離接觸或是親手體驗，感受這用膠帶貼出來的藝術新形式。
▲ 順道一提，展覽進場時看到的入口膠帶圖樣背板也是用膠帶拼貼出來的，而非印刷輸出，前去看展的時候也別忘了走進看看！
「聚膠行動 # TapeArt 全球首展」展覽資訊
展覽期間：2019.7.13(六) – 9.1(日)
展覽地點：松山文創園區多功能展演廳 製菸工廠2F
開放時間：10:00-18:00 (17:30停止售票入場）
展覽票價：全票 250 元
