第 72 屆坎城影展如火如荼地展映中，截稿至此，場刊最高分的電影，為西班牙大師阿莫多瓦《痛苦與榮耀》的 3.3 分，最低為美國獨立名導賈木許《The Dead Don't Die》的 2.2 分；至於本屆唯一一部華語電影，由中國導演刁亦男執導，胡歌、桂綸鎂主演的《南方車站的聚會》評價也相當優異，各大知名媒體紛紛讚賞，稱這是一部扣人心弦、實踐了中國黑色電影藝術與社會現實主義。
除了坎城場內的電影評價，場外的各種議題動向，也是媒體矚目的焦點。上一篇我們提到了主競賽評審團主席、墨西哥影人阿利安卓崗札雷伊納利圖談「美墨高牆」的議題，這篇文章將談近年坎城影展對於女性電影工作者的看法、努力以及轉變：
去年坎城影展 82 位女性。圖／截自 YouTube
凱特布蘭琪領軍，佔領紅毯籲平權
先從 2018 坎城影展說起，當年因為燒到 2017 年底的「哈維韋恩斯坦」的性醜聞事件，世界影壇對女性電影工作者的重視度逐漸增加。
於是去年，在主競賽評審團主席凱特布蘭琪帶領下，在平常爭奇鬥豔、華服盡出的紅毯上，集結了 82 位電影從業女性發表共同聲明，為同樣在電影產業奮鬥、創作的女性爭取與男性的同工同酬，並大聲疾呼的反對性騷擾。其中成員包含了今年甫辭世的法國新浪潮之母安妮華達、法國演員蕾雅瑟杜、瑪莉詠柯蒂亞、美國演員克莉絲汀史都華、非裔美國導演阿娃杜威內等知名女性電影工作者。
此佔領紅毯的宣言，是由法國的「 5050 X 2020 」所發起，該活動旨在呼籲電影產業在性別組成上更加平等與多元，因此現身紅毯的女性影人皆配戴了「 50／50 」的胸章，象徵公平；至於為什麼是 82 位呢？凱特布蘭琪當時不卑不亢地說：
「階梯上站了 82 位女性，代表著自 1946 年坎城影展開始至今，只有 82 名女性導演曾走上這裡，但卻有 1,688 位男性導演，走上這同樣的階梯。」接著更表示，「我們要求我們的工作環境多元和平等，幕前或幕後所有人，包含導演、編劇、製作人、演員、攝影師、經紀人、剪接師、發行商、代理商等，能夠與我們的男性工作夥伴肩並肩一起蓬勃發展，這道代表電影產業的階梯必須讓所有人都能夠站上來。」
算上凱特布蘭琪，坎城影展至今只有 11 位女性擔任過主席（註）；除了評審團主席數量男女比例相當誇張外，象徵坎城影展最高榮譽的金棕櫚獎更是差異懸殊──至今只有 2 位女性導演獲得其榮耀，其一是 1993 年以《鋼琴師與她的情人》獲獎的紐西蘭導演珍康萍，另一位則是在 2015 年獲頒肯定其終身成就的「榮譽金棕櫚」的安妮華達，可見在電影藝術的最高殿堂中，仍是由男性占據了多數鎂光燈的焦點。
然而，凱特布蘭琪如此登高一呼，也換來了回報，坎城影展的藝術總監泰瑞法莫簽署了性別平等承諾書，承諾未來的坎城影展將透明化公開選片標準與流程的性別比例，讓外界逐一審視。
導演札維耶多藍與《灼人秘密》導演趙德胤、演員宋芸樺、吳可熙。圖／岸上影像有限公司 提供
坎城影展，首度公開參展影人的性別數字
於是今年，第 72 屆坎城影展，在官網中首次公開了參展作品與影人的性別數字：根據坎城影展官網的資料顯示，今年的官方展映單元中共有 1,845 部長片電影遞交報名，有 26% 為女性執導的電影，其中 21 部角逐金棕櫚的有 4 部為女性導演作品，來自法國的就有 3 名，分別為新銳女導演潔絲汀楚特的《寂寞心理師》、演員暨導演瑪蒂迪歐普的《Atlantique》和瑟琳席安瑪的《Portrait de la jeune fille en feu》，最後一位女性代表則為奧地利女導演潔西卡賀斯樂的《Little Joe》。
另外一個競賽的平行單元「一種注目」，共有 19 部作品入選，其中有 8 部為女性執導，這邊就不逐一列出，然而值得注意的是，台灣懸疑電影，趙德胤執導的《灼人秘密》也入選了此單元，繼 2015 年侯孝賢的《刺客聶隱娘》後，台灣電影暌違 4 年再闖坎城官方競賽單元。
身為緬甸華僑的趙德胤，去年返璞歸真，拍了探討人生哲學的紀錄片《十四顆蘋果》，並入圍柏林影展「導演論壇」競賽單元，今年則帶著首次挑戰懸疑驚悚類型的《灼人秘密》進攻坎城。
特別的是，長年和趙德胤合作的女演員吳可熙，這次不只擔任女主角，更同時兼任編劇一職，除了吳可熙外，也找來了夏于喬和宋芸樺兩位女星加入演出。而《灼人秘密》的靈感是來自於好萊塢的「MeToo 事件」，最後劇本在台灣也順利獲得「107 年度徵選優良電影劇本」的優等獎。因此片題材關注演藝圈長期受霸凌的弱勢女性，在今年也格外受到外媒關注。同時吸引世界聞名的影人的注意，包含蒂妲史雲頓與札維耶多藍都與劇組合照。
除了競賽的作品之外，坎城影展今年在各獎項的評審主席性別比例也做到了均衡，「主競賽」、「一種注目」、「競賽短片與創投短片」、「金攝影機獎」的主席，分別為阿利安卓岡札雷伊納利圖（男）、黎巴嫩導演娜迪拉巴琪（女）、法國導演克萊兒德尼（女）和柬埔寨導演潘禮德（男）。
此外，「主競賽」與「一種注目」單元的開幕片分別選了吉姆賈木許的《The Dead Don't Die》和莫妮亞喬柯里的《La Femme De Mon Frèer》，同樣是一男一女導演的作品，算是力求平衡。
然而，今年看似在性別平權上做出極大改變與努力的坎城影展，卻在「榮譽金棕櫚」的獲獎者上惹出極大爭議。
亞蘭德倫。圖／坎城影展臉書專頁
「榮譽金棕櫚」爭議：藝術需接受「道德檢驗」嗎？
「榮譽金棕櫚」可以理解成奧斯卡的終身成就獎，目的為了表彰電影生涯優秀、傑出的影人。今年的「榮譽金棕櫚」，頒給現年 83 歲的法國傳奇男星亞蘭德倫，此消息一出，引起一片譁然，原因是亞蘭德倫曾公開表態反同性戀者，更曾多次公開批評同性戀，此外也因家暴事件而臭名遠播：
亞蘭德倫的兒子也曾指控父親毆打母親，亞蘭德倫私下諸多的誇張行徑更因為這次的「榮譽金棕櫚」浮上檯面，美國團體「Women and Hollywood」與法國團體「Osez le Feminisme」都表達了其憤怒，並要求坎城撤回獎項。
面對來自近 2 萬個撤回獎項的連署簽名，加上今年坎城主視覺，還是致敬已故女導演安妮華達，影展承受了多麼巨大的輿論壓力，可想而知。但坎城藝術總監泰瑞法莫公開堅決表示不會撤回這個獎項，強調坎城影展是表彰亞蘭德倫的演藝成就。
他更表示：「我們不是頒給亞蘭德倫諾貝爾和平獎，亞蘭德倫他們也能自由地表達自己的觀點，而且再糟也比不上美國總統川普。」藉此幽了美國人一默，確實，若以相同標準來看，那麼美國的伍迪艾倫、凱文史貝西等一票曾爆發性醜聞的影星，得過的奧斯卡獎座都該收回才是。
「榮譽金棕櫚」在 5 月 20 日於坎城的德布西影廳舉行頒獎典禮，亞倫德蘭在受獎前曾說：「我的職業生涯歸功於那些奮鬥成為演員的女性。」更在典禮當天從女兒手中接獲獎座時表示：「除了我的女兒外，我最大的人生成就是這漫長的電影生涯。」算是對這幾日來的風波作出平反與表態。
事實上，不只是亞倫德蘭的「榮譽金棕櫚」問題，泰瑞法莫同時也針對了「性別平權」作出回應：「簽署性別平等承諾書，我們的想法絕不是將作品立基於性別上，坎城影展絕不會承諾在其選擇電影的方面實現性別平等，如果你選擇一部電影只是因為這是女人的作品，那會顯得缺乏尊重，在我們的選片標準看來，能入選的都是真的該選中的。」這一席話完整地表現出現今最有聲量的影展所帶有的傲骨與堅持。
亞蘭德倫領獎。圖／坎城影展臉書專頁
總結
筆者私自認為，坎城藝術總監泰瑞法莫的態度並無不當，端看以何種角度切入。作為純然的電影藝術評比，的確該拋開性別等種種因素，純粹就作品論作品，優劣自有定奪，若是將性別考慮近作品，的確也會有失公允。
然而你我都知道，「電影歸電影，政治歸政治」只是空談，政治之於生活的任何形式，並無法完整切割，於是從各大影展、獎項頒發時，往往會在當時的語境以及社會氛圍間擺盪，「女權」也好、「種族」也好、「性向」也好，不可否認或多或少皆會影響評選與觀影者的體驗。
究竟如何在「作品」與「潮流」間做取捨？此題不像聯考作答有標準答案，中間的平衡都在在考驗每位影人、影迷和每個影展殿堂。
註：包含演員奧麗薇哈佛蘭（1965 年）、演員蘇菲亞羅蘭（1966 年）、演員蜜雪兒摩根（1971 年）、演員英格麗褒曼（1973 年）、演員珍妮摩露（1975 、 1995 年）、作家莎岡（1979 年）、演員伊莎貝艾珍妮（ 1997 年）、演員暨導演麗芙烏曼（2001 年）、演員伊莎貝雨蓓（2009 年），以及導演珍康萍（2014 年）。
執行編輯：陳慈晏
核稿編輯：林欣蘋
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