傍晚時分走在台北街頭，正是車水馬龍之際，鏡頭前的丁寧，卻如一池清水，時而展露笑容，時而自在地觀察世界，不慍不火，渾身裝滿能量。
2018年以《幸福城市》奪下金馬最佳女配角，今年又憑《殘值》入圍台北電影節，近來在當紅台劇《誰是被害者》中的表現，更是令人印象深刻。丁寧特別擅長處理社會底層的角色，舉手投足都演進觀眾心裡，這些精湛的表現，全都出自她的生命經歷。
童年成陰影 透過面對黑暗與自己和解
《殘值》裡丁寧飾演一位性工作者，扛起男友欠的債務，還得照顧失智母親，沉重且淒涼。而現實中的她，與父母的關係也是一波三折。
丁寧的童年多舛，爸媽破產後將她和哥哥丟給如不定時炸彈的阿公，有次還拿著斧頭朝她躲著的門一刀砍下，活是活過來了，但正值荳蔻年華的她，青春全是傷疤。
長大後丁寧只想閃躲這個家，雖和父母偶有聯繫，但總是保持距離。直到因為失戀去諮商後，才發現一切都有關聯，過去的陰影造成她習慣逃避的個性，唯有好好處理這件事，直視黑暗，所有的不安才會有光。
面對黑暗說來抽象，也非易事，是一串漫長的過程，必須透過不斷練習，方能不再害怕。丁寧說，辨認到黑暗，才是改變的開始，於是她向父母坦承童年受了傷，透過修補與和解，終於和家人建立較為良善的關係。傷口慢慢不痛了，心就跟著開了。
她也開始要求自己講出內在的想法，比如不想吃某家餐廳，以前只會在心裡默默碎念，現在則會勇敢地說出口，不再逼自己總是體貼他人、顧全大局。
丁寧說，越不想講的話越要說出口，才能慢慢成為自己、此生只說真實的話；至於還未能放下的傷痛，繼續扛著也沒關係，因為若不是真心去做一件事，那麼產生的結果就全是假象。
人生每件事都是學習 演戲也不例外
正是因為敢於進入自己的黑暗面，才能把戲演得活靈活現，並透過一次次的碰撞，從角色裡領會不同體悟。
《殘值》帶給丁寧新的課題，她發現，沒有一個工作是比較高尚的，只有喜歡與否、敢不敢拿來說嘴而已，即便是一名妓女，她還是養活了一個家，多數人對工作的看法都太過表面，但其實，他們都是做了認為該做的事情。
《誰是被害者》的蘇可芸，則再度喚起言語霸凌的議題。丁寧一路走來，遭受的明槍暗箭沒少過。
起初投身戲劇，大家只覺得她是綜藝咖，不僅被冷眼相待，還被罵過「豬」、「長得很奇怪」等不堪入耳的字眼。那時她只有兩條路，要嘛放棄要嘛拼了，不怯戰的丁寧自然選擇後者，也是從這段經歷，讓她認知到自己對表演的執著和熱愛有多深厚。
談起酸民文化，丁寧則比喻，就像陌生人拿著一坨大便到家門口，選擇關門就好，一旦接了，就會毀掉自己。
她說，所有話語都是內心狀態的投射，會做這些事的人，人生都有隱性的傷，到了攻擊對象身上，就成了顯性傷害；而能夠不受影響，最重要的關鍵，還是回到自己，只有足夠理解自身狀態，才不會被惡意牽著走。
金馬後更受矚目 但仍不變初心
曾經的痛楚，最終都化成養份，將丁寧灌溉成一名好演員，金馬獎就是最大的證明，同時帶給她一些轉變。
她開始改變演戲模式，過去總習慣全都備妥再去片場，如今偏好把基本功課做足，就去現場感受環境、與人互動，從中拓展角色更多的可能性。
以前，高敏感的個性讓丁寧百感痛苦，但現在演戲時，能夠快速感受氛圍，進而消化堆疊成演技，則成了她的武器。
有人認為，丁寧得了金馬獎後，不管演什麼都好到位。事實上，她一直都是用同樣的態度在面對工作，即便是八點檔也不例外，只是之前沒什麼人注意。得獎之後，找上她劇本都不會太簡單，作為演員的空間增大，丁寧也早已準備好，自然得心應手，一切水到渠成。
不過，任何事都有一體兩面，壓力隨著獎項接踵而至。丁寧坦言，當初拿到《誰是被害者》的劇本有一度猶豫，因為這個角色實在不好演，她又剛拿下金馬，很怕砸了自己的招牌，甚至和導演說，如果有更適合的人選，就交給其他人。
但以丁寧的個性而言，越怕的事她越要做，最終還是選擇接下，不僅用紮實的演技證明實力，也再度突破自我。
讓她印象特別深刻的，是超商那場戲。在劇本裡是短短兩行台詞的扉頁，對劇情來說卻是相當大的轉捩點，於是她開始找尋生命經驗，不斷推擠自己，終於大爆發，一句句「你們憑什麼笑我」吼出了蘇可芸的不甘，張狂的憤怒全收眼底，僅僅幾分鐘的過場，成了角色最經典的畫面。
丁寧再次強調，只有敢挖掘自己黑暗面的人，才有辦法詮釋這種角色，否則看起來就只是瘋子而已，不會動人。
她笑說，演員要能把戲演得出色，之前的人生不能過得太順遂，光明無法讓人學習，低潮才是人生課題。
走到現在，回首看生命中每一件事，都有發生的必要，才會累積成現在的自己。
戲如人生，反之亦然，年近五十的丁寧，歷經無數淬煉，終於蛻變成颱風眼般的存在，世界再怎麼雷電交加，都能替自己擋風遮雨。不斷學習，不忘初心，她走過了半生，歸來仍是少年。
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