【明報專訊】西九博物館M+爆出全球首見的購藏手法！官方上月公布將數碼藝術二人組「張英海重工業」的全部作品納入館藏，數量達五百多件，而且組合日後推出新作均由M+擁有，引起熱議。根據M+一貫保密守則拒絕公開購藏金額，輿論批評M+亂花納稅人金錢買「未來作品」。M+接受專訪時澄清，今次乃「買過去，送未來」。
事件複雜引起多角討論，包括數碼藝術創作是什麼，購藏數量及藝術家日後質素，以及已經敲問多次的M+購藏機制。
張英海重工業由韓國藝術家張英海和美國藝術家Marc Voge於一九九九年成立，基地在首爾。他們探索科技與人及藝術的關係，主要利用一九九六年面世的動畫軟件Adobe Flash，作品看似簡單，於淨色或圖案背景彈出文字，一句接一句，文體是詩句、評論或個人故事。作品採用常見的Monaco字體，主要用英文，另有韓文、日文、烏克蘭文等，配爵士音樂背景。當中不少作品向大企業三星正面交鋒，批評消費主義及網絡文化緊密交織。例如《三星意味着高潮》故事以一個太太角度，望着偌大廣告後的欲望糾纏。他們亦針對監控、難民等議題發聲。
從用網絡新工具 到拒用網絡新工具
藝術表達手法及美感見仁見智，張英海重工業有何價值？M+流動影像策展人Ulanda Blair接受電話專訪時指出，張英海重工業於上世紀九十年代尾「網絡藝術」（Internet Art）運動時期開始，即使網絡日新月異，他們維持風格。網頁設計、圖像、圖片不斷推陳出新，愈來愈精美，他們卻抗衡。其作品意義由初初使用網絡新工具，至「不使用」網絡新工具。她說，組合亦正面臨最大衝擊，就是Flash日漸被淘汰，不久將來可能連一直堅持使用的載體都失去。簡單來說，這是一場反襯。
藝術品價值從來難以三言兩語評定，何况網絡藝術及數碼藝術發展時間相對短。事件更多人關注購藏機制，M+創出全球首見的購藏手法，到底有何可取與批評。第一，張英海重工業作品於網上公開，M+不就「再買一次」？二○一六年十二月M+開始購藏計劃，收到其約四百五十Adobe Flash格式的電腦動畫作品。Ulanda Blair強調公眾可於組合官網欣賞的為一百五十件，僅佔約三成，另逾二百件是從未公諸於世的替代版本，包括草稿及作品準備工作。藏品會每年更新兩次，將在M+館內按需要向訪客開放，及料於館外大熒幕展示，降落維港。
「只會付一次錢 未來作品是bonus」
第二，最為人詬病的就是「未來」一詞。M+表明張英海重工業日後推出的新作和在國際間展出的項目，M+均會擁有。消息一出，網上出現M+「買斷」藝術家的說法。買斷一詞用於什麼語境？買斷可以是銷售策略，例如書展時檔主不採用寄售方式，而是一次過向出版社付錢，多數可以用較低價錢買下整批已有的貨。然而，這根本不合適形容M+與張英海重工業的協商。
那麼，如果張英海重工業立心不良生產大量作品，每次有新作，M+都買，那納稅人金錢何從？Ulanda Blair解釋並透露：「我們購入已有的作品，而且只會付一次錢。未來他們提供任何一件作品都是bonus。即是M+未來『免費』得到其作品，前提是他們繼續創作。」記者追問：「即是不用每一件新作再付錢？」她回應：「不用。」根據M+購藏委員會守則，他們不能公開任何購藏價錢，於立法會文件亦表明因為避免大幅影響藝術市場買賣價格，另此乃國際藝術館常見做法。如果有價錢流出，多數只是某作品的最新拍賣價、估價或內幕消息。Ulanda Blair亦沒有透露此聲稱的「買過去，送未來」套餐何價。
購藏何價？慣例不公開
立法會於二○○八年批出二百多億元一筆過撥款，當中十七億予M+購置藏品。現時購藏委員會挑選作品超過某金額界線，即審批範圍，須向西九董事局提出建議。Ulanda Blair指張英海重工業作品不用呈交該單位。不過，某金額界線即是幾多？同樣保密。二○一二至一六年臨時購藏委員會的金額界線為五百萬，但隨臨時購藏委員會解散，連金額界線的數目亦改為不對外公開，令公眾質疑機制日漸封閉，須檢討機制。
何慶基：我感到很荒謬
香港藝術中心前展覽總監、中大文化管理文學碩士課程主任何慶基，關注日後作品質素影響M+購藏聲譽：「『未來』此段令我感到很荒謬，即使對方是免費送贈，水準下降，M+都收？因為獲得博物館收藏對藝術作品有一定認可，那他們可以一直拿着M+名字出去。」本報今年五月曾專訪M+副總監及總策展人鄭道鍊，他點出M+處理捐贈的原則，非「別人送M+就收」，必先考慮作品質素及購藏委員會主席通過。然而，今次史無前例的購藏協議會否設立拒收機制便不得而知。
第三，為何要購藏接近所有作品？批評指張英海重工業作品表達手法一式一樣，視覺美感亦乏味。M+至今的數碼藝術相關作品包括日本Emoji之父栗田穰崇草圖（一九九八年）、大陸藝術家曹斐RMB City（二○○八年至二○一一年）、大陸藝術家馮夢波Long March：Restart（二○○八年）等。Ulanda Blair說，張英海重工業適合成為一個錨子（anchor）的作用，因此大量買入。
上周五，張英海重工業於「大館」舉行第六次演出，重塑舊作ARTIST'S STATEMENT N0. 45,730,944: THE PERFECT ARTISTIC WEB SITE，穿插二人現場對談。多年來他們少有現場現身表演，貫徹作品科技口號的色彩。曾任職國際畫廊、為不少本地新晉藝術家策展的獨立策展人Andre Chan指出，M+此新購藏方法亦有可取之處。首先，他認為張英海重工業作品本質的歷時意義重大，完整收藏不無道理：「其作品以一系列收藏，比單一收藏更值得。因為很早開始梳理Internet Art的歷史，才可以看到藝術家如何處理網絡對藝術、人的生活變化。」
再者，他認為此方法突顯了數碼藝術品的購藏可塑度。M+表明張英海重工業作品有三個版本（editions）及兩個「作者版」或「試版」（artist proofs），版本可於市場出售，而M+則必定收藏「作者版（二）」。數碼藝術品多數以硬盤儲存，Andre Chan說：「對比其他藝術形式，影片等始終不是實物，亦有複製本質。此手法表達初次嘗試了其實可以複製『一世』給你，這種方式為何不可以走入博物館架構呢？」
M+此舉引起國際討論，時日會證明其眼光，然而購置藏品機制依然未能令公眾安心。張英海重工業「一世」的貨，將收藏在工程一再延誤的M+博物館，竣工日期料為明年，二○二○年啟用。如果想先睹為快，簡單得多，上張英海重工業官網（yhchang.com）。
文：劉彤茵
編輯：蔡曉彤
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