不需一見鍾情，但能相守終生光的頑童施展有感照明魔法

美國自由女神像、馬來西亞吉隆坡雙子星塔、北京頤和園這些國際重要地標的光景，竟都是由同一人打造！他就是在這次臺中花博擔任照明設計顧問，被譽為「光的頑童」的周鍊。對這位國際照明設計大師而言，「照明」是什麼呢？他又怎麼將心中的照明概念，應用在花博園區裡？

攝影艾莉歐

許多人說到照明設計，會直覺聯想到燈光設計，而周鍊表示，這兩者是分得很清楚的。攝影室裡打燈打傘，以及舞台上隨著主角、劇情變換的那些光影效果是燈光設計，都是要在很短的時間裡面讓人進入不同的情緒、情感，是非生活的。而照明，則是不會在短時間變動，是日常生活的。「好的照明，不需要一見鍾情，可是一定要耐看，最好是變成生活的一部分，跟選太太一樣。」周鍊這麼說。

周鍊家中客廳，深具層次的照明系統／攝影艾莉歐

三大元素 人性打造日常光環境

照明作為環境營造一部分，需要具備三個元素。一是光本身的功能性，二是能增加層次感的環境素描，最後是在光的功能、素描環境融合在一塊後，所形成的情緒感受。

人們行走坐臥都需要光，吃飯、喝茶、聊天，照明無所不在，這是它的功能。說來簡單，但其實並不是每個人都能正確認知到光的功能。例如，我們常以為街燈是要把路照亮，但實際上，街燈是為了人行走駕駛安全而存在的。於是在這次花博中，能見到周鍊回復了街燈的「真正目的」：把人照亮。他讓光照在人身上，沒有人的路面上顯得靜謐，卻也能讓人感到舒適、安全且無有恐懼。

臺中花博外埔園區／臺中花博提供

一道光打下來，讓人看得見東西了，那是功能，但是單有功能是不夠的，周遭再添上一些看似「無用」的光，除了會讓人感覺良好，還能增加深度，這是「素描環境」的作用。深度不是一張厚紙，而是個有紙、牛皮、樹皮等材料精心組合起來，具有層次的體系。這個體系的建構，不僅要有國際化的技術，更要融入在地的文化、藝術與智慧。例如在用餐時，華人的菜餚會放在餐桌中間，於是桌上需要光來凸顯重點，但歐美人用餐時，餐桌中央並非主角，邊角的個人才是，在如此不同社會文化，便會設計出很不一樣的光環境。

周鍊家中廚房，天井式光源柔和，煎炒煮炸時不會看到死硬菜色／攝影艾莉歐

為什麼在照明設計上需要層次感？就如同周鍊的耐看理論一樣，不單薄、有深度的人，才能琢磨、挖掘出更多意料不到的面向。於是，在周鍊的設計裡，每個人都有機會在環境裡擁有屬於自己的驚喜。人們用自己的角度找到有所共鳴的層次，或許會想：「欸，其實這個很好我怎麼沒想到，這個也很美，哇，原來生活是這麼豐富的。」而這個念想，才是周鍊想望的。

臺中花博外埔園區／臺中花博提供

以光照連結自然與人 實在感受生活

如果在自己的城市，早上出門只看有沒有下雨，下雨就機械式地撐傘，而非去看雨怎樣打在地上、打在葉上，那只是活著，而非生活。長時間不用心關注四周，生命裡就會缺少很多跟別人之間的聯繫關係。然而人對自然、以及人與人之間的互動與尊重，卻又是周鍊以為最重要的，也是他認為這次花博要強調的價值。

臺中花博豐原園區／臺中花博提供

作為一個知名的國際照明大師，諸多作品輕描淡寫說出來都是擲地有聲的，然而當人們問他在製作過往那些作品，是否有印象深刻的事時，他想到的總不是那個案子有什麼嶄新思考、創作理念，或成品有多美等等，而都是人的互動。像這次在臺中花博的經驗，他想分享的，也是做事實在的合作團隊，以及在現場調整燈光時，對他熱情招呼與合照的民眾。

他認為，人與人在因緣俱足的情況下認識了，甚至從而變成朋友，並為彼此帶來正面影響，是「我們人來到這個世界上的目的。」