董折與浦銘心的故事在1986年開始，2018正式曝光。《the album part one》講述他倆由由初相識的甜蜜走到離婚的前半生。《the album and the rest of it…》為這個故事填白，重新由1986年開始，以另一角度再講一遍。1986年，浦銘心與董折17歲。與世隔絕的浦銘心，遇上心靈相通的董折，自言「多麼想好好的做人」（(《成魔之路》) ，透過《勇悍·17》與《我們的基因》配成一對。8年後，女兒出世，但在《寂寞就如》和《其實寂寞》之間，昔日的恩愛已退至《我在陽台上看你》與《困獸·28》。
1998年，香港回歸不久，世道在變。Google面世，實體書面臨淘汰，預示董折工作的造紙公司式微。轉變之中，二人的裂痕愈見清晰，但仍能說點《廢話》。2003年，《暴烈·34》與《一個女人和浴室》，二人的婚姻劃上句號。離婚前夕，暴力依然，浦銘心出走。沙士來襲，董折失業，成為殺雞屠夫，體會「辛苦笑著 快樂痛」(《鶴頂紅》）。《暴烈·34》，2003年6月30日分手一幕，原來只是一場夢。七一大遊行前夕，董折夢醒，自此很少再做夢。董折透過《黑盒》認識了寒玲。恍似愛情小說的情節，實質卻是寒玲渴望替代董折的恐怖故事，亦為《沐春風》埋下伏線。縱然有戴慈欣現身，浦銘心最終遇上藍定凌，但兩位主角仍未全然抹走昔日的寂寞。回到過去，董折遇上麥浚龍，找到90年代風格的《情感的廢墟》。來到現在，面對《忘記和記》的困惑，董折坐上航班「773312」 由北歐回歸，在《睡前服》的狀態下，遇上說大道理的黎明。《the album and the rest of it…》仍然留下一堆空白。
有別於《the album part one》順時序排歌單，《the album and the rest of it…》的故事，不能透過歌單去參透。以上故事，依靠歌詞、文案及碟內附有歌詞的明信片拼合而成。若按歌單順序，《忘記和記》首尾呼應。在忘情的邊緣「吸啖氣」，再緩緩吐出八首歌，回顧董折及浦銘心前半生的不同狀態，最後低嘆一句「誰可以揀 忘記或記」作結。碟內向九十年代致敬的方向，亦由《忘記和記》帶領，歌名借鑑九十年代廣告歌，雷頌德作曲及編曲，重手的電結他及電子音效，在前奏已讓人想起「要贏人先要贏自己」的《只要為我愛一天》。與黎明的合唱版本，切入的方式及唱腔，則讓人想起更後期的《長情》。
配合故事的時空，玩懷舊，不走近代抒情慢歌的套路。率先回顧的是二人吵嘴的場面，《廢話》愛恨交纏，動氣之餘仍帶著愛。非典型的合唱曲式，前段每人一兩粒字輪唱，以急速交替的唱法模擬吵架的經過。編曲初段較沉重，由pre-chorus開始變得明朗，仿似在吵架之中找到樂趣，鋪路迎接結尾的「喧嘩勝過靜悄嗎 無言更害怕」。《我在陽台上看你》與年前的《困獸·28》配成一對。略帶哀怨的琴音，讓浦銘心抒發內心鬱結。前段的低音，在謝安琪的歌曲並不多見，既反應歌者情緒，也突顯浦銘心的閱歷。鋼琴伴奏，旋律走高，浦銘心對婚姻愈感絕望，歌聲也愈趨肉緊，更見蒼桑。《我們的基因》回到浦銘心的少女時代。伍樂城的K歌旋律，炮製出兩張專輯最溫馨的一曲。「人最討厭沒個性 做大事要幾歲便被承認」，盛載著二人初戀的甜蜜，以及私定終生的決心。由《我在陽台上看你》回到青蔥的《我們的基因》，突顯謝安琪聲線的多變。
《黑盒》，九十年代的限定故事，董折與寒玲透過傳呼機相識的經過。不太搭調的聲線，鋼線邊緣的唱法，是為了顯示二人根本性的不協調嗎？《情感的廢墟》，midi式的鋼琴伴奏與電子鼓、初段帶有鄭伊健感覺的唱法、pre-chorus及副歌部分的和音，都將時間凍結在千禧前的時光。《偷情的禮儀》，複製林憶蓮早年的氣聲演繹。「慢慢抹 第十次 二十次」，懷著罪惡感，細訴出軌時保存基本尊重的技巧。編曲輕輕抹上爵士樂，多了一份成熟與幽雅，美化了浦銘心的不忠。「只驚慣了」，「一個人會上癮」。董折的《寂寞就如》與浦銘心的《其實寂寞》，同樣由徐繼宗作曲。王雙駿編曲的《寂寞就如》，恍似回到《濛》的時代。歌曲用上大量和音，麥浚龍的聲線帶點愉悅，似是自言自語，在孤寂中自得其樂，直到最後才擔心自己慣了一個人。《其實寂寞》較為壓抑，浦銘心似在思考為何兩度結都依舊寂寞。Jerald及林知秋的編曲，爵士味濃，後段卻以木魚般的敲擊樂最突出，吻合浦銘心自覺與世界有點格格不入的特質。一個人放飛機及吃火鍋，也許有點孤僻，但這兩首歌帶出寂寞的魅力，也讓大家聽到兩位主角的心靈相通。
《the album and the rest of it…》的歌曲由去年年初開始曝光，歷經一年，至今聽到耳熟能詳。全碟以九十年代情懷作基調，較《the album part one》更易入口，謝安琪演繹上的進步亦比前作更明顯，然而，這張專輯無法入圍Music Picks去年最喜愛的十張專輯，箇中原因，是這張專輯與當今時代完全脫節。專輯的設定，由諾貝爾核電廠爆炸開始，走過主權回歸、金融風暴、03七一及金融海嘯，具有時代背景，但在香港動盪不安之時，這張專輯沒有作出適切的回應。當街頭紛擾不斷，青年為民主及自由流汗流血之時，董折與浦銘心還在大談他們三十年來的感情瓜葛，何等離地。當日常生活比起專輯文案更戲劇化，更牽動人心，誰又有心力及時間關注兩個虛擬人物的精神狀態？這張專輯在錯誤的時間推出，外間反應不如預期是時代使然，亦是大部分藝人無法回應世情的寫照。按照目前的派台作，《the album》的最終章，將會延續之前兩部曲的橋段，並以大牌串星作招倈。以單曲論，或許有號召力；但回到專輯概念，卻顯得乏力。大膽地以時代作背景，就要經得起時代的考驗。香港在過去一年已經變得不一樣，繼續用老套路講故事，最終只會一如這張專輯敗於時代。
Text: Chucky @ Music Picks