M＋Cinema去月舉辦「細思極恐：朴贊郁回顧展」，並請到韓國導演朴贊郁來港出席大師班。筆者整合朴贊郁大師班及傳媒訪問內容，發現這位「暴力美學大師」的細思極「柔」處。
黑暗不是結果而是過程
朴贊郁的「復仇三部曲」《復仇》、《原罪犯》、《親切的金子》皆以「復仇」為主軸，電影風格乖張、暗黑，內容血腥、情慾，因此被冠為「暴力美學大師」。到其近作《分手的決心》不論是視角效果還是電影內容上均不如以前般暗黑，但還是在以兩宗兇殺案寫兩名成年人如何忍住自己的慾望。
朴贊郁當然知道世人評他的電影風格為「暗黑」，不過他自己不太認同，「不論是《原罪犯》、《親切的金子》還是《下女誘罪》，其實結尾都是正面、有希望的，因為他們都能成功復仇。」只是在黎明到來之前，必先經歷漫長的黑夜。在朴贊郁眼中，黑暗不是結果，而是過程。「所有藝術家都想去了解人類的存在，而當我去探討人類的存在，相比起描寫人們的幸福快樂，我更想聚焦在他們如何經歷苦難、痛苦、黑暗的部分，我們需要直視這種暗閉的、不為人知的慾望和感情，才能明白痛苦為何物。」
拋頭顱灑熱血的暗黑時期
朴贊郁是確確實實地經歷過韓國的黑暗時期，並看到晨曦昇起。朴贊郁生於1963年，正是朴正熙開始其漫長執政的時期。1972年，韓國國內反對朴正熙獨裁情緒高漲，朴正熙以實行朝鮮半島統一為由，實行全國戒嚴，廢除憲法，解散國會，禁止一切政治活動，管制新聞、報紙、電視台內容。至1979年，朴正熙遇刺身亡，換來全斗煥上台，繼續實施高壓政策，1980年5月18日，光州大量學生及平民自發組織民主運動，遭全斗煥武力鎮壓，造成大量死傷。此時朴贊郁17歲。
「我高中至大學時期是很恐怖的，那是軍人專政的年代，很多人被抓去坐牢，完全沒有表達及言論自由，跟今天的韓國截然不同。」光州事件期間，由於政府封鎖消息，沒有新聞報道，其他地方的人只能透過口耳相傳聽說光州發生的事。
到1982年朴贊郁上大學，社會氣氛仍然緊張，「你試想想，當時大學的教堂裡面會有警察進駐。」校園內彌漫著濃厚的反共意識，支持左翼學生，朴贊郁的朋友們被視為修正主義，「我就像夾在中間，」朴贊郁說，「我的朋友們會參加示威，我看著他們在我眼前被打、被拘捕。試過昨天還一起喝酒的朋友今天就被拘捕了，或被迫入伍。我身邊很多勇敢的朋友都參與了示威活動，我心裡也很憤怒，也想過我可不可以去掟石頭，但還是膽怯，我只要一想到真正的戰爭便會顫慄，一想到警察撞進來我便慌張。所以我很偑服我的朋友，他們很勇敢地表達自己的訴求。」
在那個無力的時代，朴贊郁一邊憤怒、自責，一邊尋找出路，他和同學組成電影會，相約一起看電影。「怎樣去生活才是正確的？我應該要做甚麼？這是一個很難的問題。他常問自己：其實藝術有甚麼作用？」
因年少的膽怯而造成的遺憾，朴贊郁除了在電影作品中填補，也在長大後獲得更大的勇氣。2006年韓美經貿協議（FTA）導致千名電影人上街，反對減少電影配額，朴贊郁也站出來。「由八十年代開始，我回想自己跟那些拋頭顱、灑熱血，犧牲自己的學生相比，好像甚麼也沒做過，所以有機會的話我都想表達自己的聲音。事實上，這不算是很大的犧牲，並不需多大勇氣。」
父母的薰陶
與高壓的社會氣氛相比，朴贊郁有一對開明的父母，讓他自小浸淫在文藝世界。朴贊郁在漢城（今首爾）一個中產家庭中長大，父親是建築師，使上他自小就對空間及色彩有濃烈興趣；他的父母又喜愛語言，「不是指外語，而是韓語，他們會研究不同的表達手法，又會學習潮語，我們常常在家裡討論不同的流行語，這對我寫劇本對白是很有幫助的。」
而朴贊郁對電影的興趣，則與他媽媽有關。「媽媽喜歡電影，即使以前不能經常去電影院，逢星期六日電視會播放電影，她都會讓我看。」朴贊郁家有訂閱晚報，他的媽媽都會叫他唸節目表，看看周六日會播甚麼經典電影，那時朴贊郁才讀小學，只能用他認識有限的字讀出來，他的媽媽便會告訴他這是誰誰誰的電影。朴贊郁的媽媽是希治閣迷，而朴贊郁其中一套最愛的電影就是希治閣的《迷魂夜》（Vertigo，1958）。「談到希治閣，他對我有深遠影響，《分手的決心》上映時也有觀眾表示電影有令大家想起希治閣！」
Storyboard的意料之外
小時候雖看很多電影，朴贊郁其實從沒想過要當導演，「我認為電影導演要很有領導能力、魄力，不怕別人挑戰。當年我喜歡美術，曾想過長大後在大學教藝術！」朴贊郁大學畢業後不久，全斗煥的威權統治結束，韓國迎來民主時代。1992年，朴贊郁拍了人生第一部電影《月亮是太陽的夢》，因為票房差，他為了糊口，又寫影評又當主持介紹電影，熬過一段艱難時光。直至第三套電影由宋康昊主演的《JSA安全地帶》，朴贊郁終於闖出個名堂。
前陣子宋康昊來港時曾提過朴贊郁是個「嚴謹、認真，不會在現場改劇本的導演。」朴贊郁也承認他會希望演員可以按他計劃的去做。拍電影之前，朴贊郁會先跟美術、攝影師溝通，再畫一個大家可以跟隨的分鏡表（Storyboard），務求拍攝時能夠準確執行，包括演員和角色的對話場面，到底是用特寫、廣角或其他鏡頭。重要場口他會先問演員：「這樣拍你覺得怎樣？」朴贊郁說：「所以Storyboard不是導演一人決定的，而是整隊Crew的合作。」不過縱使有Storyboard，拍攝時還是會有意料之外的驚喜，「就是演員。演員的演技是很難計劃的。例如拍攝《分手的決心》時，湯唯就經常有出乎我意料之外的演繹，有時我很驚訝，也很感動，啊⋯⋯原來可以這樣解釋。」朴贊郁笑了笑，「所以我一方面是個嚴格的導演，另一方面也期望演員能給我驚喜。」
韓國與香港電影
近年韓國電影成功登上國際舞台，朴贊郁打趣說要多得奉俊昊及李滄東等導演當開荒牛，「我才能坐享其成。」事實上朴贊郁的「復仇三部曲」由何嘗不是開荒牛呢？韓國電影從當年經歷重重的電影審查，到今天享譽國際，「是很多製作人、演員一起努力的結果。」
香港電影則似乎和韓國電影走上交叉路。香港電影曾衝擊著韓國電影業，朴贊郁說他很喜歡《倩女幽魂》，還有《黑社會》一、二集；近年則是韓國電影衝擊香港電影業，朴贊郁沒再留意近年的香港電影，「說這個題材我似乎要小心一點，因為我不太關注香港電影情況，不知該如何去評論香港電影⋯⋯會不會現在的香港電影其實已經是中國電影的一部分？我不太清楚。」
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