提起二十世紀實驗藝術的先驅馬塞爾·杜尚（Marcel Duchamp），不可不提其傳奇性尿壺作品。藝術家採用隨處可見的現成物打造作品，超越藝術的邊界。《噴泉》當年被視作低俗、不入流，現在已成為 20 世紀最具影響力的作品之一。除此以外，這位「玩世不恭」的藝術家還有其他極具話題性的作品，其中一個便是《手提箱裏的盒子》。
《手提箱裏的盒子》內有他以往作品的 80 件微型複製品，囊括杜尚從早期畫作、代表作現成物到對概念藝術的深刻思考，如像濃縮了藝術家的傳奇生涯。
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近期 M+ 博物館推出「《手提箱裏的盒子》啟發出的創意人生足跡」線上展覽，借助 3D 成像技術，讓藝術家的複製品首次以數碼化方式呈現公眾眼前。展覽以「 如何活出創意人生」為題，循著杜尚人生的七個足跡，以巧妙手法解讀和詮釋《手提箱裏的盒子》，讓大家一窺箇中奧秘，加深認識杜尚人生不同歷程。
在藝術生涯初期，杜尚接觸到馬蒂斯、安德列·德蘭等野獸派畫家的風格，有感藝術的表達可以超越事物表象的意義。後來，杜尚熱衷於與兄弟姊妹之間的藝術交流，令他更敏於觀察和學習。直到後來加入巴黎蒙馬特的藝術圈，杜尚仍樂意從他人身上採納嶄新的風格，為自己的創作不斷注入新意。
對杜尚而言，創意本該打破常規，發展出全新的思想角度。到了 1910 年代初，他以多種媒介不斷試驗，創作出集合繪畫、雕塑、行為展演、彩色玻璃窗戶設計等方式於一身的作品《大玻璃》，成為後世一直研究的經典作品之一。
1913 年，杜尚向紐約國際現代藝術展提交的參展作品《裸體下樓梯 第二號》，引發沸沸揚揚的公眾議論，甚至有藝評人嘲諷這作品畫的是「一場木板工廠大爆炸」。幾年後，杜尚在另一場展覽中帶來日後舉世知名的作品《噴泉》（1917），即將一個平平無奇的小便斗翻轉擺放，簽上名字，然後稱之為「現成物」，打破大眾對藝術的印象。
1923年，杜尚宣布放棄藝術創作，決意全身心投入象棋。後到 1935年，杜尚以發明家身份重回大眾視野。他參加了一個發明展覽，試圖將藝術融入科技和商業，盡顯具有前瞻性的視野。
後來二戰爆發，杜尚構思這個《手提箱裏的盒子》，將橫跨 1910 至 1954 年的作品重製，並為這些作品賦予全新的時代意義，亦為後人留下重要的文化遺產，讓大家能有機會一覽這位先鋒藝術家如何在傳統藝術圈中另闢蹊徑，開拓出嶄新的創作路向。
如想一窺這個箱子裡面藏了甚麼作品，大家不妨在細心閱覽「《手提箱裏的盒子》啟發出的創意人生足跡」線上展覽！
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