時尚攝影師，往往都會追求光影交錯的立體和寫實，但是Erik Madigan Heck確實猶如「異類」。若果Nick Knight透過科技模糊虛擬和現實的界線，那麼Erik Madigan Heck則是運用鮮艷的色彩，捕捉空靈和夢幻的華麗風格，猶如描繪超越現實的藝術作品。究竟當年他是如何脫穎而出？為何他的藝術照片如此獨樹一幟？
〝攝影和繪畫如何完美融合〞
1983年出生的Erik Madigan Heck，14歲的時候接觸攝影，並於Parsons School Of Design完成藝術創作的碩士學位。也許正正因為修讀藝術創作，Erik Madigan Heck的攝影風格沒有刻意強調技術，反而深受法國的「Impressionnisme」影響，讓他能夠輕易遊走攝影和繪畫之間。Erik Madigan Heck總是使用鮮艷的色彩作為「旋律」，譜寫一種充滿張力的矛盾，讓他的藝術照片充滿古典主義和現代激情。因為對於Erik Madigan Heck而言，攝影和繪畫各自擁有不同的優點，所以他每次提升攝影技巧的時候，總會瀏覽各種不同的藝術作品，吸取更多創作養分！
〝他是如何描繪時尚的詩意〞
攝影和繪畫可以說是完全不同的藝術媒介，攝影透過光線和構圖捕捉現實的基礎，繪畫則是沒有任何限制，能夠隨心所欲揮灑創意。因此Erik Madigan Heck的藝術照片總是充滿詩意，呈現超越現實的夢幻景象，而且由於他的創作靈感主要來自神話和詩歌，總是讓人猶如置身奇幻世界。例如他從來不會在乎拍攝對象的「名氣」，而是關注如何呈現藝術照片的質感，精確掌握所有細節，帶來符合整體氛圍的佈局，亦是為何他會獲得《Harper's BAZAAR》、《Numéro》、《Vogue》和《W》等等國際時尚雜誌的青睞！
〝完美呈現Mary Katrantzou和川久保玲的時尚風格〞
除了眾多國際時尚雜誌外，Erik Madigan Heck的攝影風格，更加獲得Mary Katrantzou和川久保玲的高度關注，並且完美捕捉Mary Katrantzou絢麗的魔幻童話風格，以及COMME des GARÇONS大膽和前衛的實驗性質。由此可見，他總是利用相機作為藝術媒介，盡情揮灑創意，刻劃古典情愫將會如何遇上奢華時尚。始終這些藝術照片往往充滿讓人印象深刻的空間佈局，真實呈現服裝和模特兒之間的親密關係。因此他不是捕捉模特兒如何駕馭服裝，而是他們如何互相輝映，甚至運用相機作為「畫筆」，完美「繪畫」時尚的華麗！
〝Erik Madigan Heck運用鏡頭探索人生課題〞
2016年開始，Erik Madigan Heck運用鏡頭捕捉妻子和兒子探索田園的時刻。他花費將近5年時間完成充滿唯美主義和古典氛圍的《The Garden》系列，並且透過色彩融化界線，描繪讓人醉生夢死的伊甸園。這段長達5年的創作時間，Erik Madigan Heck經歷生死驟變，2個兒子的誕生和母親驟然離世。因此他削弱親密關係隱含的不安和敏感，透過影像展開關於理性和感性的創意對話，詮釋複雜人生的難題和悲歡離合的情緒！
〝超凡脫俗的純真和悟性〞
也許《The Garden》系列象徵Erik Madigan Heck如何透過攝影藝術沉澱情緒，探索「生存」和「死亡」之間的共鳴，描繪一種超凡脫俗的純真和悟性。Erik Madigan Heck對於色彩的掌控，不但讓他脫穎而出，亦是他至今仍然備受追捧的主要原因。儘管他完成藝術創作的碩士課程，但是他並不擅長繪畫技巧，因此他往往都會解構和重組繪畫的創作脈絡，透過建構大量圖層，進行調色和修正細節，亦是為何他的藝術照片如此震撼人心！