林家謙演唱會　本地插畫家繪出彩色維港

在剛過去的周末，一連7場的林家謙SUMMER BLUES演唱會完美落幕。林家謙以療癒的聲線，以及撫慰人心的歌曲，在炎炎夏日為我們帶來一縷清風。他的音樂固然讓人陶醉，出自本地創作人的舞台設計也值得鼓掌。在音樂、插畫、動畫等配合下，我們享受過一人之境，走過峻嶺與大海，迷惘之時在風的陪伴下勇敢翱翔，創出新世界，最後把屬於夏日的感覺記住並收於心底。

演唱會分為兩部分，上半場是Summer，下半場進入Blues，其中讓人留下深刻印象的，定要數算演唱會中《想創》的香港景觀。由黑白線條，到彩色光景，如同歌曲帶出的意思一樣，讓我們保持希望一起創造。編輯部請來為《想創》繪畫維港景色的本地插畫家歐陽俊禧（@purehay）和謝家宜（@littlebean_muk），一同分享創作過程，詳談插畫與音樂之間的火花。

歐陽俊禧和謝家宜經過一番思索，最後選定維港為插畫主題。他們強調，大家在舞台所見的是團隊合作的成果，對於今次能夠參與其中，他們很感謝大會及Chufung的安排。

為《想創》繪圖　創出希望

負責演唱會舞台映像設計的Chufung（@chuuufffung）在7月尾邀請歐陽俊禧和謝家宜，為《想創》繪製插畫。於是二人便著手進行準備，繪製了一幅彩色的維港插畫。「我們完成插畫後交了給Chufung。他便構思整個流程。由0到100，一曲作結時會是怎樣？他想到加入由無變有的過程。」於是，Chufung便接著邀請其他插畫家、動畫師和創作者參與，加入更多細節和動畫效果。

由於製作涉及不同單位，直至彩排當日，他們才第一次看到整個效果。「當時好緊張，比我想像中靚好多，看完覺得超級震撼！」配合演唱會的燈光、氣氛、音樂，一切都很完美。歐陽俊禧回想當時的情景，興奮之情溢於言表。謝家宜同樣感到很高興，她指出：「插畫家會通過音樂尋找靈感，當音樂加入了插畫或動畫，就能提升想像力。因為兩者都是創作，彼此之間會有化學作用。」比起拍攝，動畫或插畫能夠以另一方式，把抽象的想法和故事展現人前，帶大家步入音樂人的世界。

「還有誰能想飛還有誰能想不到
難認同葉的飄搖不相信我的渺少
還有誰能想起每一個頃刻大了卻未了
如炎夏有雪霜
有時狂想想創世了」
——《想創》

當林家謙唱著為陳栢宇作曲的《想創》時，螢幕上從黑白到彩色，線條慢慢畫出維港景色、連綿起伏的山巒，還有飛機和泡沫的動畫。在細膩的歌聲下，全場亮起橙色燈光，帶來溫暖與治癒的感覺，鼓勵大家在不安與動盪下心存希望，縱使渺小仍能實現心中所想，一起創出未來。

螢幕上由黑到白，最後定格在彩色的維港景觀，讓人留下深刻印象。

以維港展現都市魅力

那張彩色的維港插畫感動到了不少人，原來背後只有少於兩星期的製作時間。雖然時間緊湊，但歐陽俊禧和謝家宜於製作時都很期待成品。他們聽過《想創》後，覺得這首歌在寫意之間又帶點沉重：「因為這首歌有寄語，鼓勵大家去創造、保持希望。對香港人而言，這種寄望有難度，不容易去追求。」

香港美景比比皆是，他們經過一番思量才選中維港。首先考慮的，是大眾對香港的印象。歐陽俊禧說，「石屎森林」是香港特有風景，燈火通明又讓我們得到「東方之珠」美譽。他想過用唐樓做主題，但事後覺得不太適合。若要呈現更多香港地標，反映都市魅力，非維港莫屬。

為了今次的合作，歐陽俊禧特意重溫了林家謙的所有作品，認為對方的聲線很柔和，有種舒懷的感覺。在現場看到插畫和音樂的互動，感到十分震撼。

調整顏色、筆觸　配合演唱會

為做到最好的效果，他們與大會保持緊密的聯繫，特意在顏色和筆觸兩方面作出調整。插畫家平日接的案子，大多是紙品、印刷或網上形式。二人擅長電繪，作品線條圓滑，並喜歡使用粉色系的顏色。不過，當插畫置於演唱會的環境時，原來有其他事項需要注意。在Chufung的提醒下，他們根據舞台的情況而調節。謝家宜說：「我們畫畫會用粉色，看上去對比細，觀看時較舒服。但紅館的燈光很強，如果畫作顏色較淡，觀眾會覺得幅畫好輕，沒有重量、不實在。」此外，觀眾和螢幕有一段距離，如果畫作的顏色過淺，便會看不清楚內容，故有需要增加對比，使用較鮮艷的顏色。

另一方面，為了讓觀眾能夠感受畫作的質感，歐陽俊禧和謝家宜特意在電繪程式購入新的筆刷，以粗獷一點的筆觸創作。「我們平日畫得很仔細，修飾得很圓滑，但Chufung指出觀眾未必感受到畫作的重量，反而要放大我們的筆觸，增加『畫』的感覺。」歐陽俊禧詳細地介紹。以畫中的雲和大廈為例，以不同的顏色和筆刷繪製，增加插畫的雜訊（noise），放大後好像蒙上一層薄霧，讓畫看起來更有質感。

二人擅長電繪，作品線條圓滑。上圖為歐陽俊禧的作品。

上圖為謝家宜平日的作品，她慣用粉色系的顏色。為了配合演唱會的環境，今次特意在顏色方面作了調整。

邀本地團隊參與　令人感動

令歐陽俊禧和謝家宜感動的是，大會邀請了17個本地藝術家及創作團隊參與舞台設計，不論名氣，只為讓更多人看見本地創作的魅力和力量。即使在大量掣肘下，演唱會需要減少機關設置，一切從簡，依然動人。

他們與Chufung交流下得知，大會是特意邀請本地單位參與，對此二人很感動：「看到自己的作品固然興奮，看到這麼多本地人能夠參與也很感動。」歐陽俊禧說，以他的理解以往亦有演唱會找本地藝術家合作，不過可能會邀請較有名氣的單位，然而今次卻讓很多本地藝術家參與其中：「我覺得這件事好『林家謙』，他或許想找些較為獨立的本地藝術家或創作人。」

踏入9月，夏去秋來。伴隨演唱會的結束，湧上心頭的是或許是止不住的愁緒和失落，但記得便是永恆，讓我們一起記住紅館裏動人的音樂，悅目的插畫、動畫，在未來的某個盛夏再聚。

近年，更多機構與藝術家聯乘，歐陽俊禧（左）和謝家宜（右）同樣樂見這個情況。謝家宜認為，只更多人願意支持本地或獨立創作，獨立藝術家才可以維生，生產更加多自己的作品。

Creative: Visual Tailors
主構圖concept art: Purehay + LittleBeanMuk
Mountains artwork: Stephen Wong Chun Hei
Abstract graphics: eggshellsea
Outline artwork: May Mak
Final Composing: chuuufffung