六四三十周年晚上，澳洲廣播公司播放紀錄片《中國異藝者》（China’s Artful Dissident），該片六月十日於獨立媒體Hong Kong Free Press籌備下，在香港放映。影片以中國著名異見漫畫家巴丟草為主角，講述他移居澳洲後的創作生活，當中提及去年11月，他受中國政府威脅，取消香港個展《共歌》的始末，全程蒙面的他，更在影片尾聲首次露面。
以畫筆聲援「反送中」
放映會正是在6月9日百萬人「反送中」大遊行翌日舉行，遊行前一天，巴丟草在社交平台上載了一幅新作，那是他自去年11月，取消香港個展後首次以創作回應香港時局。
一如既往的版畫筆觸，對比鮮明的紅黑二色，手執黃雨傘的白衣黑褲人擋在坦克車前，車上是一座天安門與時鐘結合體，巨大如怪物。巴丟草書面回覆本刊，道出這幅畫作的理念：「送中很像送鐘（終）嘛，把逃犯送中就是給香港送鐘（終），是在謀殺香港的司法獨立，是在威脅每一個不同的音符。畫面用了我標誌的紅黑，中國嘛，無外乎這兩顏色：紅色的政治和血液，黑色的鐵幕和壓迫。畫面裏借用了六四的坦克比喻北京的威脅，用了手持黃雨傘的坦克人象徵香港勇敢的城市精神和偉大的市民。香港市民都是坦克人。希望香港加油，世界在看着！」
「坦克人」一直是他創作中不可缺少的元素，連紀錄片的海報畫，也描繪了雙手拿着膠袋的人站在坦克車前，車頂被一枝畫筆狠狠地刺穿。六四前一個月，他向Twitter申請將六四坦克人圖案製成Hasflag Emoji，卻被對方以時間不足為由拒絕，懷疑對方為免得罪中共政權而自我審查，於是他發起社交媒體運動，呼籲網民手持”#Tiananmen31″紙牌，畫上六四坦克人拍照，上載相片向Twitter施壓。
六四坦克人啟蒙創作
長約一小時的紀錄片解釋了巴丟草如何受到六四事件啟發，透過創作漫畫抗議中國打壓人權自由。十多年前，他與大學同學上網看電影，發現了一部五個多小時的電影，好奇一看，中段竟然插播了六四事件軍方血腥鎮壓實錄，影片深深震撼了他。「當時不敢相信我所在的地方發生過如此殘忍的事，因為奇怪地，周圍的朋友和家人都沒有提及過。」
巴丟草在上海出生，祖父曾經是中國電影工作者，但在中共建國後因政治迫害而死。即使前車可鑑，巴丟草仍然選擇藝術創作。他在2009年移居澳洲，從事幼兒教育工作，2011年，為溫洲動車追撞事故首次發表作品，其後開始創作大量政治漫畫諷刺和批評中國政府。
他曾在墨爾本和柏林街頭模仿「坦克人」的造型─白襯衫、黑褲子，手上拿着兩個白膠袋，佩戴面具，悼念在六四抗爭中逝世的義士，並呼籲民眾扮演「坦克人」，成功吸引世國各地民眾相繼仿效，並紛紛上載照片於社交網站，一石激起千重浪。
遠走他鄉 恐懼如影隨形
紀錄片開首，時間回撥至2017年的澳洲。導演Danny Ben-Moshe半夜跟隨蒙了面的巴丟草到悉尼一家大學，拍攝巴丟草在隧道外牆，貼上諷刺國家主席習近平通過擔任主席終身制的海報，次日引來不少途人圍觀，更有中國留學生拍照。然後畫面一轉，巴丟草坐在空盪盪的房間中，戴着色彩繽紛的頭套回應導演問題。他回想，離開中國是一個艱難的決定，「如果我放棄家人，我忍心嗎？如果我放棄藝術，我還有心嗎？」巴丟草對藝術和家人同樣重視，卻不得不為藝術離開自己的根，移居澳洲。
即使離開了，恐懼仍然如影隨形。在紀錄片中，巴丟草坦言，對逃離中共的魔掌沒有信心，認為中國一定有方法識別他的身份和找到中國的家人，因此在澳洲生活，除了在幼稚園工作外，他無時無刻都戴上面罩，不敢脫下。在鏡頭前，他更是戴上頭套，觀眾只能隱約看見他戴了眼鏡的雙眼和口鼻，甚至耳朵形狀也要避免攝入鏡頭。
流亡異地，似乎只有飲食能把他帶回家。無論是廚房內一雙雙的筷子、炒菜倒的「豉油」，都有一種「獨在異鄉為異客」的憂愁。恐懼和孤獨彷彿是他在澳洲的寫照，藝術創作則是他的唯一支柱。
爭取世界關注中國人權
巴丟草一直關注中國民運人士劉曉波和劉霞在中國的遭遇。劉曉波於2008年參與起草《零八憲章》，提倡言論自由及公平選舉，其後被中國政府長期監禁，直至2017年7月病逝。當時遺孀劉霞仍受監控，巴丟草於是繪製了「誰是劉霞」系列，將劉霞的臉容融入維梅爾《戴珍珠耳環的少女》、唐代畫家周昉繪的《簪花仕女圖》 等多幅名畫再創作。巴丟草不只網上發聲，更穿上裙子，喬裝成女性，聯同法國國際特赦組織成員，發起快閃行動，闖進巴黎羅浮宮的《蒙娜麗莎》畫像前，舉起《蒙娜麗莎》版的劉霞畫像的布幔，讓來自各國的旅客關注劉霞的遭遇。
巴丟草亦曾前往探訪當年六四運動的倖存者方政。方政現時在美國居住，在片中，他憶述自己當年為了營救一名女同學，被坦克輾過雙腳而終身要以輪椅代步。他慨嘆「中共不准他提及殘疾的原因」，更要求他向外界宣稱六四沒有示威者死亡。他指「六四是遺忘與記憶的鬥爭」，中共的輿論控制下，很多人都忘記了當初的慘痛。相見過後，巴丟草沉默不語地上車離開，夕陽映照着他的後頸和托着下巴的手掌，流露出一絲的傷感。
揭開面具 光明正大地生活
去年11月，巴丟草受到中國政府威脅而取消香港展覽《共歌》，紀錄片亦有着墨。巴丟草起初對於在香港舉辦首個作品展感興奮，因為「可以將作品向中國民眾展示。」然而，臨近開幕，中國政府卻派人找他，指已經找到他的家人，要求取消展覽，更威脅若然他堅持舉辦展覽，他的家人將會陷入危險，亦會派員到展覽現場。
藝術創作與家人的安全兩者只能擇其一，最終，在電話響聲和爭執聲交錯下，巴丟草於展覽前一日決定取消展覽。看似沮喪，但他卻沒有放棄。影片的最後，他選擇走出九年面具下的生活，露出真面目，並說道希望他露臉的勇氣「能夠給非常黑暗的世界帶來一點點的希望。」帶給大家更多勇氣面對中共的打壓。
紀錄片完結後，露出真身的巴丟草和導演Danny身在澳洲，光明正大地透過Skype與在場觀眾交流。談及為何決定露面，他解釋即使多年來他在面具底下小心翼翼地生活，仍然被中共找到，在澳洲也曾被不明人士跟蹤，因此寧願露面控制輿論主導權，作為反擊。
談及藝術創作的語言，他指，一部分西方國家仍未意識到中國對民主世界帶來的威脅，因此他希望使用英文將創作流傳網上，「讓世界上的其他人了解中共的殘暴」。他深信，藝術創作不會被文字語言所局限，只因圖畫可以打破想像的界限，讀者儘管來自不同國家，也能產生共鳴。
巴丟草的流亡人生，正正映照了中國現時人權狀況，亦解釋了為何港人對修改《逃犯條例》需要奮力抵抗。他更在Twitter寄語港人：「我們已看見一國兩制在香港如何運作，如果你支持這種當權者，將來等待你的，是警察向市民開槍、發射催淚彈。所以別再愚蠢下去，你可以出賣你的自由，但你很難把它贖回。」
