曾經聽說有一種遊戲，在我們出生的時候已經開始進行，甚至無法阻止它的開始，只能夠參與其中，這就是人生。日本時裝設計師三原康裕（Mihara Yasuhiro）近年對「遊戲」甚感興趣，今年秋冬系列以“PLAY RESPONSIBLY”為主題，以五十年代的美國「賭博」為靈感，部分衣服印上輪盤賭桌和撲克牌圖案；然而在紙醉金迷的背後，他提醒大家，it’s just a game，猶如今天的時尚產業，不過是一場由大集圍公司操縱的遊戲，要破局的話，獨行創新才是最重要的籌碼。
讓我們一起幸福
三原康裕日前為香港貿易發展局主辦的「香港青年時裝設計家創作表演賽」（YDC）擔任嘉賓，接近五十歲的他，一身美式潮人裝扮，看起來仍然年輕瀟灑，不過與數年前的軍事風設計則有點不同，他直言：「或許是人大了，很自然想到年輕的自己，那時候深受龐克（Punk）搖滾、霹靂（Rockabilly）、街頭說唱（Hip hop）、搖滾樂（Rock），滑板（Skate）等美國文化影響，隨性簡單的街頭風原來是永不過時的。」因此三原康裕今季除了保持他一向的重組解構技法，譬如短袖和長袖拼接的襯衫、外套和襯衫重新組合而成的連帽夾克，另一方面又在成名作ORIGINAL SOLE運動鞋款上，直接注入美國國旗圖案，向American culture致敬，其實也是延續青春的夢。
從小在充滿藝術氣氛下成長的三原康裕，在時尚的遊戲裏幾乎關關難過關關過，無疑得到一支好籌，1996年推出個人同名品牌，三年後與Puma推出集合皮鞋、用料、科技設計於一身的PUMAMY波鞋系列，型號MY-6 至今是他滿意的作品之一，同時讓他火速上位；其後憑獨風的設計與受歡迎程度，登上巴黎時裝騷的舞台，在2017春夏更成為第一個被選入倫敦男裝周日程的日本設計師。今天的年輕人對波鞋無止境的追求，他們的美學也許與十年前的年輕人有點差異，被問到在設計上如何平衡兩者的需求，三原康裕笑言：「讓他們一起幸福吧！」由一個不羈的男人說出這兩字彷彿有點突兀，但其實他指的是一種生活方式的思考，盼望自己突破框架的作品，可以「迫使」不同年齡的消費者去想像，不要做一個時尚產業的複製人，生活，方能進步。
三原康裕的玩味鞋子一直深受潮人追棒，NW Works有售。
世界，需要不同的聲音
遊戲世界可以有贏有輸，過去不少時裝品牌黯然宣布停產，又或是加盟大型時尚集團苦苦支撐，三原康裕表示：「今天的商業規則都是來自大集團公司，時尚成為一種遊戲，他們可以無條件制定規則。」為了讓時裝分子帶來新的視覺衝擊，時裝騷內至少一半的衣服都不會真正出售，甚至任何一件單品都經過背後嚴格的市場分析，話題才是設計師最上乘的布料，「慶幸我從來都是專注於創作為先，失去實驗性精神，就很難創造天馬行空的服裝。」又或者，就像賭博一樣，小賭可以怡情，但總不能沉迷。
Masion Mihara Yasuhiro AW19系列以美國「賭博」為靈感
人來人往的時裝世界，總有新鮮人一直尋覓自己的方向，又隨時一不小心掉進這場賭海。三原康裕三年前推出支線系列MYne，以街頭風格結合運動元素演繹，由年輕員工全力打理，自己以旁觀者身份，在不添加壓力的情況下，讓新血自由發揮，「如果直接用我的名義來做這件事，他們一定會有所顧慮，穿衣應要追求自由的話，更何況是創作？」除了MYne主打年輕人的支線，三原康裕在店舖內亦擺設自定製作的《土色豚》（DOIROBUTA）藝術畫冊，暫定一季一期，邀請不同年輕藝術家透過這本刊物表達想法，「時裝始終離不開藝術，我盼望可以藉此發掘更多有潛力的年輕力量，世界需要不同的聲音。」三原康裕又表示，今天的年輕人比起昔日有更多渠道讓人看見自己的作品，但切記寧缺莫濫，近年他到訪各地接觸新銳設計師，也為不少時尚比賽擔任評審，他關注的從來都是創新精神，這樣才能在這場挑戰十足的遊戲裏，玩得自在無悔。
